图文：中国的民族舞蹈及服饰（5）

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佤族<br>舂碓舞是在佤族中流传最广、最为普及、几乎每个村寨都会跳的舞蹈。解放后，《舂碓舞》经加工、整理后已搬上了艺术舞台、上银幕、电视。? <br>敲木鼓舞是广泛流传在佤族村寨中最古老、最有代表性的民间舞蹈之一。当工匠把木鼓制作好后试敲满意了，就把抬入木鼓房上架，接着大家就迫不及待地挥槌敲打。狂欢起舞。 <br>大鼓舞佤语称“根本塔”，历史悠久。“贺新房”是指盖好房子后，庆贺时跳的一种群众性舞蹈。并以此祝愿主人家平安幸福，五谷丰收，免除灾难。? <br>甩发舞是广泛流传在佤族妇女中的一种舞蹈。《甩发舞》的产生年代很久，是属佤族祖传。佤族妇女酷爱长发，以长发为美，并从小习惯长发披肩。每当妇女在水竹槽下用水洗净头发后，就要低头梳妆，甩发晾干、整型；后经人们整理提高而成为《甩发舞》。? <br>毯子舞属群众性的舞蹈。不分时节、场合，特别是男女青年，喜欢在明月下表演。<br><br>

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　　　好象秋水总斑竹对民族服装很有研究啊！[em08][em08][em08]

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佤族的服饰，由于居住地区不同，而不完全相同。一般说来，佤族传统的服饰大多是用自织的土布缝制的，崇尚黑色。但是与汉族杂居和受汉族影响较深的腾冲、镇康、永德、昌宁、景东等地的佤族服饰，已和当地汉族的服饰无异。受傣族影响较深的佤族地区，服饰则与傣族差别不大了。?
1．男子服饰?
沧源一带的佤族男子，一般较喜欢用黑布缠头，穿无领短衫，裤子短而宽，男青年颈上一般戴银项圈。耿马一带的佤族男子，头戴便帽或毡帽，年老者则多用黑布缠头，上穿对襟布纽黄黑色短衣，下着腰围宽大的黄色长裤，穿布鞋或胶鞋。聚居四排山、贺派、耿宜的佤族男子大多戴系有大绒球的黑色套帽，年老者多用黑布缠头，上穿斜襟圆领黑色短衣，银币做纽扣，下着宽裤筒大黑裤。西盟一带的佤族男子，喜欢用青兰色布缠头，也有用红布缠头的。
2．女子服盛饰?
佤族妇女的服装鲜艳、美观。上着黑色或兰色无领短衣，下穿漂亮的由红、兰等多种图案制作的筒裙(多用自织的麻布制成)。筒裙图案多样，各地不一。裙边织有红、黄、兰等颜色的花边，裙上绣有各种颜色组成的几种图案。图案近看交叉起伏，远看似波涛滚滚，似鱼鳞龙纹。?
佤族女孩子从出生起，每年都在腰间或小腿处加一藤竹烤制的竹圈。因此，从佤族妇女所戴的竹圈个数，便可判断出她的实际年龄。除此之外，佤族妇女还把戴竹圈当成是一种美的装饰。?

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蒙古族
蒙古族是能歌善舞的民族，尤以舞蹈久负盛名。十二世纪中，蒙古民族就流行一种舞蹈叫“踏歌”。?
元朝宫廷中，有一种皇家舞蹈“天魔舞”，原系唐代乐舞，元顺帝和他的乐师们吸取唐舞中的优点，结合蒙古族的传统舞，加以改造而成。蒙古族舞蹈的特点是节奏鲜明，热情豪爽，其代表性的舞蹈有：?
1、安代舞。流行于哲里木盟地区的一种集体舞。安代舞人数不限，一般是一人领唱，众人手持绸巾翩翩起舞，动作简单纯朴，但气氛热烈而欢快。在节日、欢宴、聚会时，蒙古人民都跳安代集体舞。?
2、盅碗舞。又称“顶碗舞”，流行于内蒙古伊克昭盟地区。一般在节庆、欢宴时表演。原先是由妇女独舞，在头上顶着碗，手中拿酒盅，翩翩起舞。舞时一面击盅，一面甩手、扭肩、游臂，动作轻柔优美。舞蹈体现了蒙古妇女勤劳、朴实、纯洁、活泼的性格和喜悦心情。现发展成为集体舞，深受群众的喜爱。?
3、筷子舞。流行于内蒙古伊克昭盟地区。因以筷子伴舞而得名。舞蹈原先是男子独舞。右手持筷子边打边舞，有节奏地打击肩、手、腰、腿、脚等部位。两肩随着节拍扭动旋转，动作美，节奏强烈，后来发展到男女集体舞。?
此外，还有马刀舞、驯马手舞、单鼓舞、挤奶舞等等。女性舞节奏轻快，舞步轻盈，欢快而优美；男性则舞姿豪放、洒脱、刚劲而有力，充分表现出蒙古民族的纯朴、热情的气质。?

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1． 蒙古袍
蒙古袍是蒙古族的传统服装。但其经历了一个较长的历史过程。最早原始的蒙古人服装，是用植物叶子编排而成，仅是遮体。从事狩猎业以后，以兽皮加工制作衣服。随着畜牧业经济的发展，衣着渐以家畜皮制作，但很简朴。据《蒙古秘史》记载，羊皮短衣是古代蒙古人主要的服装。
随着蒙古族与其他民族的交往，尤其是唐宋以后，大批的布匹、绸缎、天鹅绒织锦进入蒙古族各地。在样式上，蒙古族吸收了突厥、契丹的圆领长袍，束腰罩幞头、穿短靴等适于牧猎的服装，并根据自己民族喜好加以改进，这就是蒙古袍。据13世纪蒙古汗国时代有关文献的记载：其服为右衽(当时的突厥为左衽)，道服领，少数为方领，以毡、皮、革、帛制作，衣肥大，长拖地，冬服二裘，一裘毛向内，一裘毛向外，男女样式相似。
这种服式，后稍经改革，沿用至今。分夹、棉、皮3种。冬以羊裘为里，多用绸、缎、布作面，夏穿布、绸、缎、绢等料。一般用红、黄、紫、深、蓝等色。袖长窄，不摆不开尺，衣襟及下摆多用绒布镶边，边宽约6—9厘米。穿着时稍向上按，以红、紫等色长约3—4绸缎带紧束腰部，两端飘持腰间。男子习惯腰带右边挂蒙古刀，左边挂烟具、绣花荷色等饰物。
2． 蒙古靴
蒙古族一年四季都穿靴。蒙古靴分尖靴、皂靴、暖靴、皮靴、长统靴等，种类很多，式样各异。皮靴尖稍上翘，靴底为手纳的，靴面用牛皮、马皮、驴皮，靴内有衬皮或衬毡，靴身宽大，可套棉袜，靴侧可藏刀。高筒靴约一尺高，筒口呈马蹄形。也有低筒靴，穿布靴的也不少。
半农半牧或农区的蒙古人穿的靴有许多变化，东部蒙古穿靰鞡鞋，这种鞋用牛皮、马皮制作，似船形，内垫靰鞡草，用布包脚穿鞋，在冰天雪地不冻脚。过去牧民自己作鞋，后来制鞋工业逐步发展就很少做鞋，多从市场上购买。
3． 头饰
蒙古的发式头饰经历了一个较大的变化过程。远古时，蒙古先民男女多拖发。“拖发者，就是马头发拖在后边，于发端总这以结”。7世纪时。男女发式的区别已较明显，男“皆被发，妇女盘发”。到13世纪，“被发”便很少了。而且人们已注重头饰。已婚妇女多戴固姑帽。其帽呈长筒形，高约一尺，用桦树皮成。外面仓着花绸子，缀着各种珠子。

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傣族
傣族的舞蹈丰富多采，按舞蹈的方式可以分为群舞、单人舞、对舞、器械舞等；按其所表现的内容可以分为孔雀舞、象脚鼓舞、刀舞、蜡条舞、长指甲舞、捞鱼舞以及马鹿舞、狮子舞等。其中，最象脚鼓舞和孔雀舞最著名。?
象脚鼓舞的特点是动作节奏性强，手的敲打，腿的踢踏，胸部的拱缩，肩的耸动，身躯的仰俯都按固定的节奏动作。小象脚鼓舞以灵活较巧见长，可进行斗鼓、赛鼓活动，以踢中对方或扯下对方的头巾者为胜。中象脚鼓舞扎实稳重，以鼓音和鼓尾摆动大小定优胜。大象脚鼓鼓声宏大，主要在群众性舞蹈场合作伴奏，舞步比较简单。打鼓以右手为主，左手按住鼓面起配合作用。象脚鼓舞具有最广泛的群众性。每当插秧结束后的日子里，傣家人常常在象脚鼓的伴奏下翩翩起舞。许多地方有赛鼓之风。赛鼓时，许多象脚鼓同时敲响，鼓声震天，喧声雷动，场面壮丽动人。
傣族人喜爱孔雀，并以跳孔雀舞来表现自己的民族性格，表达美好的理想和愿望。孔雀舞多在节庆的日子里表演。过去表演权限男子，表演时还要身戴形似孔雀的装饰，脸戴尖塔形白净菩萨面具，单人舞戴女面具，双人舞戴一男一女面具。舞姿摹拟孔雀的各种动作，已形成出窝、下坡、起舞、找水、照影、饮水、洗澡、展翅飞翔等一套比较固定的程式，有严格的步法、方位和动作组合，以雕塑性舞姿造型见长，着重表现孔雀的温驯、轻巧、美丽善良、婀娜多姿的特点。孔雀舞以象脚鼓、鋩锣等乐器伴奏，动作和鼓点配合严格。新中国建立后，孔雀舞经过加工改造，丰富了舞蹈情节，丢弃了沉重的道具装饰，换上了有孔雀图案的衣裙，充分发挥了舞蹈者体态的曲线变化和眼、手、腿的灵活运用，大大丰富了孔雀舞的表现形式和内容，使孔雀舞更加活泼优美。?

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傣族妇女勤劳手巧，服装布料过去多为自家纺织，自家缝制。据唐代有关文献记载：当时傣家妇女已身筒裙，男子穿通身袴与女子筒裙相似。只是男子用青布，妇女用彩色布。现在傣族所穿的裤子是后来从汉族地区传入的。现在德宏州的路西和盈江等地未婚少女不穿筒裙而穿裤子。而其他大部分地区的傣族妇女，不论婚否，一般都穿传统的筒裙。这些筒裙，裙形修长，长及脚面，紧裹双脚，颜色各地有异，上衣也不尽相同。?
德宏瑞丽和耿马勐定的妇女，上衣较短，仅齐腰部，下身着色彩艳丽的筒裙。而新平、元江傣族妇女的裙子，都用彩色的布镶边，并用银泡缀成各式花纹，光彩夺目，尤其是腰部图案最为艳丽，所以被称为“花腰傣”。西双版纳的妇女上身多穿浅绯色、白色紧身背心，外穿大襟无领的白色或浅绯色短衫，袖管和腰部很窄，下摆宽大，没有扣子，用布带扎结，下着花色筒裙。?

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苗族
苗族民间舞蹈有芦笙舞、铜鼓舞、木鼓舞、湘西鼓舞、板凳舞和古瓢舞等。尤以芦笙舞流传最广。贵州的丹寨、台江、黄平、雷山、凯里、大方、水城，以及广西融水等地，在每年正月十五、三月三、九月九等传统节日，和过年、祭祖、造房、丰收、迎亲、嫁娶等喜庆节日，都要举行芦笙舞会。舞姿以四步为多，也有二步、三步、六步、蹭步、跳步、点步以及左右旋转等跳法。苗族一级演员金欧领舞的“苗族青年舞”，1963年已摄成舞蹈艺术影片《彩蝶纷飞》，在美国、日本、新加坡、香港等地上演，深受群众喜爱。
苗族是歌舞的富有民族，仅苗族“鼓舞”一项，就近十种之多。苗族“鼓舞”在唐代《朝野佥载》上就有“五溪蛮，父母死，于村外闾其尸，三年而葬，打鼓路歌，亲戚饮宴舞戏一月余日”的记载，由此可见苗族“鼓舞”历史的悠久。
苗族的“鼓舞”主要种类集中在湖南省西部、贵州省东南部清水江流域一带。
黔东南的苗族《木鼓舞》，是过去每13年才举行一次的“吃牯脏”大型祭祀活动时的“鼓舞”形式。节日时，舞蹈的男女狂舞三日，废寝忘食，通宵达旦，如醉如痴。
《花鼓舞》是湖南省凤凰、保靖、花垣等县苗族人民欢度农历“六月六”“八月八”“赶夏”“赶秋”等传统节日时，必有的自娱性舞蹈。届时，在举行盛会的广场中央，架起一面由三人负责敲击的大鼓。由两人持双槌敲击鼓皮，一人持单鼓槌敲击鼓梆，参加集体作舞的人们，没有人数和男女限制。作舞之前，击鼓者用本民族语言歌颂发明木鼓者的功德，以此作为对祖先的祭奠。然后，众人便在鼓点的伴奏下围鼓成圈翩跹起舞。这些作舞者的基本舞姿多来于各类生活动作的模拟，其中还加入一些武术成分，使舞蹈动作柔美而刚劲。《花鼓舞》的特点，是两位击鼓者在旋转、翻身或跳跃下表演多种对称性舞姿的同时，还能敲奏出和谐而统一的鼓乐。
苗族民间舞蹈《猴儿鼓》，是以三人或多人模拟猴子各种习性与击鼓姿态的男子表演性舞蹈。表演时，由一名鼓手在鼓后击鼓作乐，另一鼓面朝向穿猴装、画猴脸谱的舞者。舞蹈动作多为模拟猴子啃吃苞谷、荡秋千、看鼓、试鼓、惊鼓、相互嬉戏等。扮演猴子的舞者可用拳击鼓，也可以槌击鼓。整个“鼓舞”不但风趣、热烈、技艺性极强，而且具有一定的戏剧情节。
苗族民间自娱性的《踩鼓舞》，是年节、喜庆集会，尤其是农历三月“姊妹节”时，必不可少的女子“鼓舞”。舞蹈时，先由一名少女边歌边走入场内，然后继续歌唱并击鼓伴之。歌词内容基本为召唤，如姊妹们不要错过时机，快来作舞等。随后，众多盛装的苗族姐妹便聚拢在鼓架周围，面对皮鼓踏节而舞。在舞蹈进入高潮时，外围的男女老幼观众也可进入舞场，组成若干层同心圆圈共同作舞。舞蹈动作自由、欢快，时有两腿颤抖而带动全身的特点。
流行于黔东南的《反排木鼓舞》，现已成为苗族节日庆典以及出访他国的代表性舞蹈，被邻国友人誉之为“东方迪斯科”。
苗族的支系繁多而分布广阔，形成了数量众多、内容丰富的歌舞品种。除以上介绍者外，贵州省“花溪苗”的《芦笙舞》、“红粘苗”的《跳硐》、“花苗”的《花树舞》、流传在丹寨县的《古瓢舞》、云南省苗族的《芦笙舞》、广西壮族自治区苗族的《芒哥舞》，以及《斗牛》、《牵羊》、《花棍舞》等，种类之多不胜枚举。

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苗族的基本服装是：男子穿短衣裤或大襟长衫。青年是对襟或大襟上衣，大裆裤。节庆时穿无领无袖、前开襟的绣大花彩色“百鸟衣”或白色长衫。有的长衫是长袖，对襟无扣，下垂许多长方形宽带，绣满花纹图案。有的还穿彩色、满是花纹图案的披肩。老人穿青色的长衫。苗族男子头上多用长布包头。小腿上扎绑腿。?
女子的服装共同点是头上戴帽或用布包头，足穿绣花鞋，都佩带银饰。

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傈僳族
傈僳族舞蹈因地区不同而异，怒江流域的民间舞蹈只舞不歌，完全以竖笛（与羌笛相似）、横笛、琵琶、二弦、西北民族乐器和自制的弹拨乐器“达比亚”为舞蹈伴奏。舞蹈名称一般以舞步动作为名，更多的随乐曲名称而定。每逢节日、播种和收获后，人们都要跳被称为“迷依刮克哦”的自娱性《生产舞》。这个舞蹈据说产生于17世纪，当时的傈僳人还处于以狩猎和采集野果为生的时代，舞蹈只能以模拟各种动物为主。在后来长期的生产实践中，傈僳人学会了务农，渐渐把模拟动物的原始舞蹈改进成为表现农务的《生产舞》。在圆圈舞蹈中，人们以各种模拟姿态细致地表现人们挖地、种玉米、锄草、收获归仓等内容。而且至今在舞蹈中还保留了一段模拟动物的“打猴子舞”，为舞蹈增添风趣。这个舞蹈没有任何的伴奏与伴唱，完全以舞者全脚掌跺地作舞的声音为舞蹈节拍，形成了独特的风格。
鸟兽舞是一个表现鸟、兽、鱼、虫嬉戏的舞蹈。反映被人们所猎取捕获的鹿、熊、猴、兔到人们所驯服的猎、鸡、羊、马的沸腾的王国，一个鸟飞鱼跃、鸡跳羊斗，充满生机，充满生命活力而异常热闹的天地。?
鸟兽舞大多是独舞形式，跳舞的人怀抱琵琶，自弹自舞。?
《乌鸦喝水》描述一只乌鸦在水边，伸头左边望望，不见人影，又伸头右边看看，仍然平安无事。于是埋头喝水一次、二次，喝够后双脚跳跃，欢乐地舞蹈起来，形象生动，舞蹈动作写实性强，可以从头不断反复。?
《鸟王舞》、《鸡扒食》、《鱼舞》、《鹦鹉啄包谷》等20种以上舞蹈内容，都是由于傈僳族居住在山林峡谷，那里有虎、猴、熊、蛇等等飞禽走兽，加上图腾崇拜众多，从而孕育出丰富的鸟兽舞。?
群众自娱性的《琵琶舞》是年节、婚嫁时人们最为喜爱的舞蹈。只要弹拨乐器“弦子”一响，从儿童到老人都会翩跹起舞。在弦子弹奏者的领舞下，人们围圈起舞，舞蹈中有表现生产和日常生活的模拟性舞姿，也有抒情舞蹈。此外，在婚礼场合被称为“牵吾牵”的《对舞》是自娱性集体舞蹈中的一种。人们在怀抱傈僳族琵琶的男领舞和吹奏“筚篥”或“竹笛”的女领舞带领下，摇动腰胯，使长裙左右摆动，翩翩起舞。
“跳戛”是一种集体歌舞，过去只要一跳起来就要跳几天，短的也要跳一夜。常在堂屋和院坝转着火塘、烧着水酒，边唱边跳，由长辈或有威望的人及其他人相和。结尾时，由群舞者唱高八度。?
“跳戛”分过年嘎、订亲戛、结婚戛、串亲访友戛、砍山戛、裁种夏、做生日戛、分家戛、丧事戛、闹丰收戛。每年传统刀杆节的爬刀杆、下火海前也跳戛，唱词虽然不同，但曲调基本一致，舞蹈动作也大同小异。
《锅庄舞》是彝族、傈僳族所喜爱的舞蹈。“锅庄”，是因为最初围着火塘跳的舞而得名。云南的这两个民族跳锅庄最有特色，逢年过节时都跳。跳“锅庄”人数不限，不需伴奏。