我们跳的不是DANCE， —我们跳的是HAPPY！！！！

小银星艺术团

爱美是人的天性，跳舞更是孩子们的最爱。舞蹈是一种释放，一种童真的释放。让每个孩子在一个个的舞蹈组合中尽情的欢笑尽情的娱乐，感受最美丽、自信、快乐的自己，这就是舞蹈的魅力所在。

当你走进艺术的大门，我相信你很快就能感受到什么叫做快乐！艺术的门类有很多种，但教育的宗旨都是让孩子认识到什么叫做美，怎样去表达美，传递美，美是一种感觉，一种意识，一种无法用语言表达的感受！！

刚接触舞蹈艺术的家长们可能还不能完全理解舞蹈的正确意义，艺术是没有标准的，在不同的孩子身上所体现出的价值是不一样的，每个人的理解和看法也是截然不同的，盲目的让孩子间作对比也是观念的误区所产生的结果，因人而异，“对症下药”才是解决问题的关键，现在就跟马老师一起浅析舞蹈的误区所在吧！！

误区一：每一个孩子都应该成为最优秀的“舞蹈家”？？？

相信各位家长帮宝宝们选择舞蹈课的时候，大多数是希望宝宝拥有漂亮的形体，高雅的气质，或者在课后丰富下宝宝们的业余生活，让久坐的身体运动起来，这应该是每一位家长选择这门专业的初衷，又有几个家长是为了培养舞蹈艺术家的呢？其实这些也正是我们老师所能理解的，舞蹈培训其实并不是要求每个孩子都像专业 院校那样的去练习，去学习高难度的技巧，褪去花哨的动作回到舞蹈的本身，其实我们追求的不就是那份自娱自乐的心态，感悟艺术的美丽，和坚忍不拔的意志力嘛？这里我想讲的就是兴趣是孩子最大的前进动力，有了兴趣孩子会自觉地练习功课，这也是我们老师，和家长们最像看到的结果，记得曾经看过一本书，书名叫《以玩的心态去学习》。这正是我们艺术培训中所追求的。套用一句网络流行语------我们跳的不是DANCE，我们跳的是HAPPY！！！！

误区二：身体素质就决定孩子们的艺术道路？？？

最近有家长会问我：“马老师，我们家孩子都上四级班了，可是下腰还不会，腰腿又比较硬，你看她能练习舞蹈吗？其实这样片面的判定一个孩子适不适合跳舞是种错误的理解，随着级别的增高，技巧难度会加大，家长们的困扰也越来越多，我在这解释一下，技术技巧的训练只是对孩子身体素质的检验，跟舞蹈本身没有关系，对于先天性身体条件好的小朋友学习起来肯定是更容易些，轻松些，对于身体素质不是很优越的孩子，肯定会吃力些，其实对舞蹈评定的标准不在于下了多少把腰，做多大的难度技巧，而是在于一个小舞者能不能理解舞蹈作品的真正含义，用喜怒哀乐恰如其分的表达出自己的心境，能够不显山露水的向人们传递美的信息，引起观众们的共鸣，再简单的歌也有它的韵律，

身体素质的好坏并不能影响评判艺术的标准，例如伟大的作曲家贝多芬先生只在人世间停留了57年，一生完成了100多部作品。可谁能料到他二十六岁时听力下降，晚年时耳朵失聪，悲痛之余他还创造出《命运交响曲》的巅峰之作，上天给他开了个玩笑，但他却给世人带来了一段传奇人生，谁又会想到这个旷世奇才曾经会是个双耳失聪的老人呢？？？

跳舞其实是一种心情，在悠扬的歌曲中感受音乐给自己带来的欢乐，并且为之手舞足蹈，让忙碌了一天的身体，心情彻底放松下，快乐其实比舞蹈更重要，心如果不快乐了，外在的一切都是徒劳，心快乐了，那孩子们才会永远充满学习的动力和能量，快乐永远是孩子们学习的动力和能量！！！

误区三：进步是从直观的专业角度体现出来？？？

孩子的进步未必是直观的，怎样看孩子是否进步了？？？其实很简单，如果一个孩子总是对着镜子臭美，那就让她臭美去吧，马老师觉得女孩子一定要学会臭美，分得清自己适合什么装扮，怎么样打扮自己才是最美的，如果孩子在日常站姿时，提醒她的后背她能马上纠正，这也是一种进步，在拍照游玩时，很有镜头感，能摆出各种各样的小动物或帅帅的造型，你们会发现孩子们发挥了想象力和模仿能力，如果每逢佳节，亲朋好友聚会时看着自己的孩子能够主动表演一段节目，那肯定是让人欣慰的，更棒的是她参加比赛，演出能得到奖项，那她绝对是充满自信的，勇敢的，善于表现的孩子，细心的家长应该会发现孩子是在不断进步的，改变的，需要的只是时间和耐心，她们能够把在舞蹈课堂上学到的东西灵活的运用到生活中去，举手投足间都张显着不一样的感觉，你会发现她是如此优秀，所有的付出都是值得的！！！！！

艺术使人年轻，学习艺术的人都有颗发现“美”的眼睛，著名舞蹈家杨丽萍说过：我来世上，就是看一棵树怎么生长，河水怎么流，白云怎么飘，甘露怎么凝结！！！这就是艺术的魅力所在。

欢迎来到艺术的殿堂，每一位孩子都是父母的小天使，都是精雕细琢的艺术品，细心的呵护，用心的培养，都希望她们是快乐的，开心的，老师也希望你们在艺术的殿堂里收获更多的喜悦和欢笑！并用对待艺术的一颗“童心”在成长的道路上一路前行！！

      我们跳的不是DANCE，
  
      我们跳的是HAPPY！