【舞蹈书籍】美国舞蹈史 第六章 露芙·圣·丹妮丝 她巍然屹立，庄严得像一尊铜像，云雾袅袅上升，在这个女神的身上投下了模糊的阴影；她身上的宝石，时而透过阵阵的烟雾，发出一闪一闪的光芒。她脚下，俯伏着祭师和一群信徒，在举行祈祷和崇拜的仪式，受到他们虔诚的信仰打动，这个青铜女神活了起来。起初，只有眼睑翕动，随着生命的气息鼓进她的四肢百骸，她的胸口开始慢慢地一起一伏。她的躯体，好像由于皮下内脏的活动而发光，这种内在的运动随即伸延到肌肉的表面，终了，这个女神从她的神坛上走下来。 这个女神，名字叫做拉赫，正要为她的信徒传布她的神谕。她的眼睛里，反映出她身上宝石的光芒。她手中捏弄着一串念珠，双眼死盯着念珠转动时闪现的变幻光芒。之后，她双手各套上一对小小的指钹，并随着指钹敲击的音响节奏起舞。指钹敲击的时候，她把头凑上去，然后又侧向一边，聆听指钹击出来的陪音。她的脸孔贴近头戴的花环，这个花环随着她的舞动而在空中作弧形的摆动，像是她要捕捉那飘散的花香。 她拿起一只酒杯啜饮，杯里面的酒一定很浓，因为她的舞步越来越快，越来越奔放，使人觉得她有点喝醉了摇摆不定。接着，她的纤纤玉指开始抚摸手臂和肩膀的柔滑皮肤，在她坐落地上的时候，手向上伸，弯成一个大圆圈。她的身体向后弯，以致她的嘴唇能够迷醉地、 自我崇拜地吻到她的手。七情六欲都从肉体上明显地表现出来。 之后，这个女神的一条金黄色的裙子盖住了双腿，让自己陷入一种感官的狂热。她的双臂猛烈地抖动，整个身体充满喜悦地翻腾着。女神开始转动了，而且越转越快，裙子在她身边泛起层层金黄色的火焰。她的头和身体又再慢慢地向后仰，直到肌肉不能再伸展。她的转动开始停下来，同时身体滑落地上。 然后她又慢慢站起来，让那袭象征尘世光华的金黄色裙子，从身上落下来，她挪动庄严的躯体，脸上显示出决绝的平静，重新回到神坛，恢复她的神祇身份。拉赫用她的舞蹈向她的信徒显示，单是感官发泄和享受的生活是邪恶自私的， 只有扬弃了情欲的生活，才会获得最高的宁静。 二十世纪几乎一半时间，《拉赫》这芭蕾舞剧，一直是我们这个时代最重要的作品之一，而且像它的创作人露芙．圣．丹妮丝一样历久常新。晚近这些年看这个舞剧，几乎已不可能保持冷静的态度。因为，缅怀以往使它显得更成熟，感情使它显得更足回味，而历史的意义使它显得更高贵。而且，圣．丹妮丝一再扮演拉赫这个角色，更使得这个舞剧有种感人的力量。 不过，就算没有圣．丹妮丝的演出，《拉赫》这个舞剧本身也是一个优秀有力的作品，它的舞蹈编排富于想象力，同时在传达这舞剧的宗教题旨上又异常动人。《拉赫》虽然是一出极富东方色彩的舞剧，本世纪三十年代和四十年代(圣．丹妮丝已经六十岁了)的观众，一旦他们熟习了圣．丹妮丝舞蹈的神妙之处，也就能够看出这个舞剧作为艺术品本身的优点，并且能够领略和接受它的宗教主题。当时，《拉赫》里面可以说再没有什么东西会使任何人惊愕，它的服装已算不得大胆，它的舞蹈形式早就改变了舞蹈历史的发展，至于它对于成人主题的成熟处理手法，在今天的舞蹈来说，更是不足奇怪了。 但是，在一九○六年《拉赫》首次演出时，报界和观众的反应，和它后来所获得的推崇却恰恰相反。圣．丹妮丝、《拉赫》和一种全新的舞蹈方法，突然在一群全无心理准备的观众眼前出现，不由得他们不吃惊。美国人熟悉的是裙子舞、踢跶舞、再加上一点点芭蕾舞──这也不是多年后俄国人介绍过来的那种前卫芭蕾舞，而是那种看来穿的漂漂亮亮，在脚趾上弄花样的芭蕾舞。当然，对美国观众来说，至少在一九○六年那个时代的观众来说，舞蹈不外是令人愉快的、无碍的，或者活活泼泼的东西，而不是严肃的艺术。因此，圣．丹妮丝一出，立即成为头条新闻，引起观众的哄动、混乱和争论，也就不足为奇了。 圣．丹妮丝在纽约初次演出后，报纸的标题相当激烈："连粗人都不敢看这种但求感官满足的舞蹈，凡是男人看了后马上要付出代价。当然，她穿的衣服不多但对东方人来说是无所谓的。"另一张报说："她不是印度神，只是新泽西州的一个佛教徒。明天晚上，她又会在纽约剧院里像鱼贩摊上的鱼一样纵跳了……说到她的服装，她穿一件短外套，一条称身的裙子，也许还带一两只脚镯。"至于标题下的新闻内容，却这么报导："……她的脚和脚踝都光赤赤的……她将演一个偶像拉赫的化身，拉赫刚好是克拉舒那的宠妻，克拉舒那是那种侠士式人物，他凭到处大吹法螺而赢得大量女人的芳心。" 另一条标题以简短的挑逗口吻说："她将是个新偶像。" 波士顿方面的反应，不出所料，比纽约更厉害。报纸的标题当真是气势汹汹 "圣．丹妮丝的舞蹈使波士顿透不过气来……观众涌到芬维皇宫剧院看东方舞蹈……黑暗遮盖了人们的脸红……这个赤脚少女给市民带来新的刺激。。一名记者这样报导： "自寻烦恼的波士顿市民昨天在芬维剧院坐得直挺挺地，看一个赤脚少女跳了约一个小时的舞，她的舞使在座的人看得目瞪口呆， 而且使米德维表演的波斯舞蹈也 黯然失色……二百五十名男女观众， 抱着 '做善事' 的心理，付出五元来看这个少女各种施转和扭曲的舞姿 ……然而她的演出却使他们瞠目结舌……圣．丹妮丝在新泽西州一个农场出生，和孟买或加尔各答都沾不着边， 尽管这样， 她却吃准人们好新奇的心理。从任何一个角度来看， 她的花样都真是不同凡响，但她的舞蹈却完全没有猥亵成分。" 圣．丹妮丝对她的表演引起这样的反应有什么想法，大概永远不会有人知道。在当时说来，这很可能伤害到她的情绪，因为，她在《拉赫》这个舞蹈上花了很大的精神和心血，不过，她那压制不住的幽默感，毫无疑问使她免得忧伤。她时常记起初演《拉赫》的那段日子，每当她排演，那些打灯光的电工就会说："大家一起来! 让我们把这个女神照亮吧：" 另一方面，她也不能责怪当时完全没有心理准备的观众和新闻界对她这种革新的演出所表现的惊奇反应。在当时，并没有一套现行的标准可用来判断她的演出。据说，圣．丹妮丝是第一个演出长篇舞剧的美国舞蹈家；她也是在舞蹈中表现深刻的东方题旨的第一个美国人；她的舞蹈都有一种独创的动作技巧；她穿的服装全不跟当时的潮流走，而是合乎她自己的舞蹈需要。 那些不知所措的记者，想拿她和其它的表演者比较，另一方面又不得不承认她创新的演出。他们拿她来和"庸俗的波斯舞蹈员"相比，但在下结论时又自相矛盾，坦白地表示 "她的舞蹈却完全没有猥亵成分"。 这些自相矛盾的评论和近乎粗野的报导，既令人感到有趣，同时也有它的价值。他们在态度上的 "手足无措"，证明了圣．丹妮丝的舞蹈的独创性，并且打开了美国舞蹈的革命之门。他们那种自觉的、粗率的、半认真的评论态度，正表示即使没有教养的人也无法排斥她，而人们纵然没有看出她的伟大，也已经感觉到。因此，从历史的眼光来看，这些过时的标题如果令我们觉得有趣，另一方面，却也反映了当时人们对这个舞剧感到的惊讶，他们可以说是这个成功的舞剧中的困惑见证人。 如果说，圣．丹妮丝的革命舞蹈令批评家和观众感到兴奋、困惑，她本人当时的感觉也是一样。这不是《拉赫》这个舞蹈令她觉得迷惑，相反，她非常清楚这个舞蹈对她的意义，以及她所要传达的题旨，而是说，在当时，她还未能得到历史的客观评论。她所得到的成就，大部分都是出自直觉本能，当然，还加上她在舞蹈方面的天赋。 她在一九四七年回忆往事时说过："在最初的二十年左右，我完全没有理智上的标准，我并没有想到为人类服务的问题。相反地我完全同意卡贝尔的说法，他认为艺术家想做什么，就做什么，就艺术家本人说来，世界和他根本无关，直到后来的阶段，艺术家才着重解释。" 如果这个"新泽西州的女神"在创作《拉赫》时并没有或只有一套不完整的理智标准，在感情方面，她显然有一个明确的、不容否认的标准。在回顾的时候，她认为在创作《拉赫》以前的一段时期有过： "在童年时，对舞蹈就有很大的冲动……在那段时期，我可以说我那种随着节奏而摇动身体的初步冲动，和自人类以来的任何儿童都没有什么不同，只不过我的冲动更为强烈而已。在农场和后来在歌舞团里生活的那段时期，我时常随着内在和外在的刺激而自然地舞动和跃动。总之，我只是随意的舞动，有时挥动双手和摇着，纯粹表现我对生命感受到的内在喜悦。 "当时，我显然没有任何意念，有的，只是身体顺着节奏自由摆动的一般强烈深邃的冲动，我相信这种冲动是与生俱来的，纯是我在年青时期充沛的生命力所感到的喜悦而在身体上表现出来的，就像春天时动物的跳跃一样。从春天的动物的跳跃，让我们转到喜玛拉雅山的高峰吧！根据我对印度哲学的了解，在那里的天神全都喜欢跳舞的，因为众生之父本身就是极乐，因此直接从天神来的一切新生命，都是快乐的。他们哭是因为他们还没有懂得表达快乐，但是他们不久就开始在母亲膝头上跳纵，从那一刻起，他们一生都在显示，他们是从光明、欢乐和节奏的国度里诞生的。" 在这个有着比别人"更强烈的"冲动的故事后面，是一个新泽西州的农场少女，怎样长大成为一个历史上最有天才的舞蹈家的故事过程。露芙．圣．丹妮丝的父亲是个发明家，母亲是个医生，她从事舞蹈生涯之前，从没有受过任何正式的训练，事实上，她也从没有受过任何其它事业的正式训练。从小，她就在新泽西州的农场小跳纵，在草地上跳舞，八岁时，她就坐在树桠上演《茶花女》，十二岁，她就逐行逐行地死啃康德的《纯理性批判》，对内容虽不大了解，却深受启发。她读的第三部主要的著作，是玛丽．贝克．埃迪的《科学与卫生》，这本书在她九十一年的生命史中有至深的影响。 露芙．丹妮丝第一次表演是在她三岁的时候。她和父母亲合跳一只谷仓舞，正如她在自传《露芙．丹妮丝：未完成的一生》(纽约，哈泼兄弟出版公司，一九三九年版)里所描写的一样，她跟着音乐的节奏，两只小手拿着她父亲给她的铃鼓，开始 " 打板子，踏着犹豫的舞步，这是我以后一直追随的行为路线 "。 其后，她跟法兰索娃．迪萨尔特学习舞蹈技巧，同时学跳交际舞，和一些大概被认为是"风雅"的舞蹈，在这段时期中，她已能够表演一些舞蹈的花巧，像当时跳裙子舞的人那种踢脚、分叉和横翻跟斗，同时，由于她受过迪萨尔特的训练，加上她天赋的身体柔软，她在表演这些舞蹈花巧时，能够演出一种个人风格。她的前踢，与其说是踢，倒不如说腿向头上慢慢延伸，她的后踢，实际上是踢向后脑勺，而她的分叉，与其说是突然两腿一叉，倒不如说是两腿优美地下坐。 露芙．丹妮丝又跟邦芳蒂夫人学过几节芭蕾舞，邦芳蒂夫人曾在一八六六年主演过《黑色恶棍》，但露芙．丹妮丝坚持说，她在那里只学了芭蕾舞五种古典舞步的其中三种，便给赶出来。 丹妮丝所受的舞院训练，最接近完成的一次，是跟杜怀特．穆迪神学院的那次短期舞蹈班了。这一次她匆匆就完成，并且和穆迪发生冲突。当他知道她对舞台表演的兴趣，而她的母亲又极力鼓励她过这种"罪恶的生活"时，这位虔敬的牧师不禁勃然大怒，他向圣．丹妮丝讲了长篇大论的道理，谁知这位少女竟反唇相讥，指他是个思想狭隘的老顽固。说完这句话，就离开了穆迪的办公室和学校，而回到她家里和舞台上。 由此可见圣．丹妮丝的经历甚多波折。她私淑埃迪、康德和小仲马，受过地方教育，在穆迪处又有过一段小插队，跟迪萨尔特学过初步的基本舞蹈，风雅的舞蹈和一点芭蕾舞，还不断得到家里的鼓励，她立定主意要做一个舞蹈家，后来还成为一个伟大的舞蹈家。不过，比任何学习更重要的是：这个女孩的性格。她有着无穷的精力，极大的好奇心，爱美的热情，以及使她走上成功之路的天资。 圣．丹妮丝早期的职业生涯，可以说和她的经历一样波折重重。十六岁时，她在纽约的窝斯博物馆得到第一个工作，她跳的舞剧叫《爱的洞穴》，报酬是每周二十块钱，每天演十二场。为了发泄她过剩的精力，她参加纽约举行的一次连续六天的自行车比赛，名列第六。之后，在宾夕法尼亚州得了一次州赛冠军。 这时，圣．丹妮丝做过模特儿，常在化妆间练习跳舞；做芭蕾舞员，在一八九九年演出的"芭蕾舞女郎"里，穿了舞鞋走来走去。她凭受过的三节芭蕾舞课，以及平日抓着饭桌边的不停练习，居然能在舞台上用趾头急转，凌空跃过栏杆，以膝盖落地，表演了些花巧(包括翻跟斗)，然后神气十足地步回后台。 之后，是和戴维．贝拉斯柯的那段日子。正如她后来所说，他把"我神圣化了"，因为贝拉斯柯把露芙．丹妮丝改成露芙．圣．丹妮丝。她以舞蹈演员和新进女演员的身分，随同莱丝丽．卡特夫人的剧团，到欧洲和美国各地旅行，而就在《杜．巴里》这出舞剧中，演水牛而载歌载舞的当儿，却发生了一件事，改变了她的一生。 这是由一张海报引起的，这张海报推销的是埃及女神牌子的香烟。她在一家商店的橱窗里看到这张海报，就向店家要下来，从这张海报她找到了一把钥匙，而打开了一直藏在她心坎里的意念与情感的宝库。这张海报画的是一个肃穆的女神艾西丝坐在宝座上。单凭这样一张海报是不可能改变一个人的事业方向的， 除非这个人的事业已经准备好了要改变。 尽管这张海报帮助她和摆脱不了的过去决裂，却决不是一张指导她未来的蓝图。圣．丹妮丝说："当我把自己看成是那个坐着的艾西丝小形象时，我完全没有想别的东西。我的自我，(也许)正在我的太阳神经丛附近徘徊，并且不断膨胀，形成一股巨大的力量和强烈的喜悦，我对整个经验感到非常奇异。因为，我把这张海报拿回家，贴在墙上，不到一秒钟，我就对自己说：'从今以后，我就会是埃及……'，你们可以看到，像这一类的小事，如何影响到一个人的毕生。其实，我并不是跳埃及舞的材料，我，只不过在舞蹈里现出整个民族的活力。 "不要问我， 为什么我创造的是一种新的舞蹈形式，而不是戏剧、诗或绘画的形式。我不知道。在当时，我没有可以遵照的舞蹈形式。我生长的时期， 只有歌舞团里的叉腿踢脚，和歌剧院那些毫无生气的芭蕾。我找不到可以满足我贪婪胃口的食物。" 圣．丹妮丝发现了那张海报后，要跳埃及舞的冲动就再也无法制止。她觉得再没有在她所认识的那种舞台继续下去的必要，对她初期的成功，一点没有想到去利用，也不想在已有的传统里，为了争取演员和舞蹈明星的声望而奋斗。她知道，她的新作品会使她面对说不尽的困难，因而她没有钱来排演她的《埃及舞》，没有观众能够懂得欣赏一个新泽西女郎经由舞蹈寻求神的欲望。此外。也没有足够的舞蹈本钱使她那些强烈的感情和意念得以实施。但她什么都不理会，她的内在冲动实在太大了，根本不容她抗拒，甚至不容她怀疑。 跟随杜．巴里舞蹈巡回演出的后来一段期间，她埋头看了一大堆关于埃及的书籍和照片，《埃及舞》的计划终于慢慢地发展。回到纽约和家人团叙后，她继续这方面的研究，同时为了积存点钱，她接受了一些职业性演出。最后，她了解到，演出"埃及舞"须用很大一笔钱，因此，要先演出其它舞蹈，为新作品铺路。 圣．丹妮丝有一次到康尼岛去，看到东印度一个村落的代表在岛上表演的印度舞。她立刻决定编排一些印度舞在歌舞团内演出，希望这样会筹到钱演"埃及舞"，可是，她在印度舞方面的研究，无可避免地把她从印度的街头舞引导到印度的宗教舞，因而使"埃及舞"的精神在《拉赫》里有不同的表演形式。 在一九○六年初期的作品里，这些作品包括《烧香》、《眼镜蛇》和《拉赫》，她无意表演逼真的民族舞。那些手势、舞蹈的结构形式只是用来暗示东方的精神和色彩，而不是重塑东方舞蹈的形式。 例如，就形式和技巧来说，《烧香》和向印度诸神的传统祈祷，就很少相像的地方，但这个舞剧毫无疑问是一种祷告。整个舞台浸淫在柔和的蓝色灯光下，人物似乎从光的本身走出来，而舞蹈就像背景那样静穆优美。她轻轻地把香弄碎，放进燃烧着木炭的盘子中，然后双手合什，做出祈求的姿态，并且依照香烟的回旋上升而摆动身体。躯体轻柔地来回摆动，手臂不断向上卷曲，就像缭绕上升的香烟，到最后手指直指天庭。 《眼镜蛇》这个舞又完全不同。所表现的不是冷静、阴暗和美丽，而是热烈、光亮和邪恶。她是一个面孔冷峻、衣服肮脏的人，慢步走进广场，肩上蜷伏着几条蛇。为了演给聚集的人群观看，她挑引起这些蛇，让它们在她身上蠕动，缠着她的颈项，时而卷成一团，时而昂首吐舌。它们青绿色的眼睛在阳光下闪闪发亮。 表演完后，她要求旁观的人给她赏钱，得不到反应，她就咒骂和唾吐，并且把身上的蛇再抖回到肩膀上，在她别转身，慢吞吞地拖着脚走走开去，从头巾散落了的一头乌黑油腻的头发，那些蛇便从她背后邪恶地一闪闪地瞪着。这些眼镜蛇，其实就是圣．丹妮丝的手臂，它们的眼睛就是她手指上的翡翠戒指。她的舞蹈是那么革命性，以致几年以后，柏林的一群医生想要细致地研究她的手臂和肩膀的动作，因为他们认为她一定是畸形的。 圣．丹妮丝首次演出后，便前往欧洲，而且到处受欢迎。伦敦的观众喜欢她。巴黎的观众崇拜她，曾经发生过有人冒认拉赫一段小插曲；在德国，她简直颠倒众生。批评家认真地看她的作品，谈论她的文章都在分析她舞蹈中的哲学和宗教内容，一言以蔽之，把她看成一个艺术家。她在德国停留了将近两年，如果她肯在德国长期定居的话，德国会特地为她建一座戏院。但美国在召唤她，在一九○九年，她终于返回祖国。 现在，她的表演节目里又多了《绿色的印度舞》(这是多个印度街头舞风格的舞蹈中的头一个)和极富宗教色彩的《瑜伽信徒》。她回到美国后发觉，正如那时候的很多艺术家都发觉，欧洲的声誉帮助美国表演者打开美国的大门。美国人想，欧洲既然认为她了不起，那么她一定是了不起。 圣．丹妮丝继续请亨利．B，哈里斯做她的经理人。哈里斯不但对她有信心，而且替她安排在纽约的初次演出，圣．丹妮丝终于能够完成延搁了很久的《埃及舞》的创作工作。《埃及舞》正如她计划的那样，不仅是关于一个埃及的跳舞女郎，而且关于埃及本身，关于她的传统和不朽。 这个芭蕾舞的开始是"尼罗河的祈求"，圣．丹妮丝在这一幕里，是一群女祭师的领导人，她的舞蹈随着埃及生命之源的尼罗河流动回转。接着埃及短暂的"宫殿舞"，再接着是充满宗教气氛的"艾西丝的面纱"。在"艾西丝的面纱"里，这个女神的舞蹈反映了同情和复活的诺言。在"白昼之舞"里，通过舞蹈，我们可以看到古埃及的生活和战斗，狩猎和建筑，艺术和手工艺，而在最终的一场"黑夜之舞"里，这个埃及女神来到天神的法庭前，把她的心放在一个水瓶中，当她的心拿来和真理的羽相称时，重量竟然一样，于是，女神走上太阳神的船，得以进入天国。 到了一九○九年，报纸的标题已经没有以前那样苛刻嘲笑她了。同时，权威的批评家，虽然还不是舞蹈批评家(当时根本一个也没有)，也愿意把她当艺术家来讨论。著名的音乐评论家菲利普．希尔便在同一年这样写道： "和露芙．圣．丹妮丝的舞蹈相比，伊莎多拉．邓肯的姿态、腾跃、大步走和纵跳便显得平平无奇了。不错，圣．丹妮丝小姐在艺术方面， 比大部分同侪占了天赋上的优势。她长得个子高，身材匀称。从头至脚，她可以说一点暇疵也没有。她的膝头可以使所罗门王着迷， 她的整个躯体结构就是一首没有瑕疵的抒情诗。 可是有一点，可能使有些人觉得大惑不解的： 尽管她有一个极之理想的女性胴体，但却并不令人觉得她性感，无论她是一动不动地坐在神坛上──这个姿态美得令人简直难忘──或者可以说跳出一种感触。" 虽然她回到美国后，多年来的艺术上得到成功，但是她的奋斗仍一直没有中断。《埃及舞》的演出费用太高；一个日本舞剧《O－Mika》又并不很成功；为了达到目的，她还是要经常到歌舞团去客串。但到了这时，她对舞蹈界的贡献却颇为可观了。她发展了新的舞蹈方法，重新发现了舞蹈目标，她和邓肯两个人，都影响了当时的服装潮流，此外，她和做舞台监督的哥哥，合作创造了新的舞台灯光效果。 在这段创造力旺盛和艺术上获得成功的早期阶段中，也正如她一生中的大部分时间，圣．丹妮丝备受内心冲突的折磨。她不断追问，究竟观众有没有了解到：她并不是一个"东方"舞蹈家，而是一个选择东方舞蹈形式传达人类宗教精神的讯息的艺术家，她走的路是否走对了。 在她事业的这一阶段，一个态度热诚，而且对他自己从一个神学学生转变为一个舞蹈家所得到的初步成功感到自豪的年轻人，进入了她的生命。他向圣．丹妮丝舞团求职，获得录用，而且就在两个人结识后不久结了婚。他的名字是铁德．肖恩。 他俩这段脆弱不稳、吵吵闹闹的婚姻，于一九三一年两人在艺术上分手后跟着结束，他们始终没有正式离婚。但在他们两人共同生活的那段岁月里，两个人合组成的著名的丹妮肖恩舞团，却替美国舞蹈奠定了基础。这个舞团把他们的舞艺带到全国和世界上许多其它地区，同时丹妮肖恩舞蹈学校成为数以千计学生接受新舞蹈形式的摇篮。 丹妮肖恩舞蹈团对它的两个创办人，意义是各不相同的。对圣．丹妮丝，这个舞蹈团在环境的方面，似乎是她的一种束缚，迫使她迁就别人的要求，使她无时无刻不要遵循编定时间表工作。因此，她不时起而反抗，把丹妮肖恩舞团的事务完全交到肖恩手里，但最后还是返回来。在好的方面，由于这个舞团为她提供大规模演出所必须的金钱、受过锻炼的人员设备使她能够把长期潜伏在内心的意念表现出来。 此外，丹妮肖恩舞团的空前成功，使她能够在更广泛的地区向更多的观众表现她的那种舞蹈。这个舞团的可观收入，使她能够演出一些像"Ishtar"一类巴比伦背景的豪华奢侈的新作品；同时，随着这个舞团在一九二六年到东方去巡回演出使圣．丹妮丝能够首次亲眼看到当初带给她灵感的地方。 她在丈夫身上发现了鼓舞激励的新源泉，同时发现了也许她一直需要却遗憾未能获得的纪律。而且，他又是她的一个伙伴，和一个具有异常天分的艺术合作者。两个人共同为大众带来一系列精彩的舞剧创作。他们的教授方法，造就了许多继续发扬现代舞蹈的人才，其中的几个年轻舞蹈明星，像马莎．葛蓝姆、多丽丝．韩富莉和查理士．怀德曼，后来都分别成为美国舞蹈界的领导人物。 圣．丹妮丝和肖恩分手后，丹妮肖恩舞团这个组织也就跟着解散。圣．丹妮丝静悄悄地从舞坛上隐退，只是偶然间才出来演她以往的一些成功的单人舞；不过，这也决不是说完全没有创作活动，她并没有为了经济上的逆境气馁。她又在进行一个新创作计划了。依照她自己的说法，一个总是"渴望像神一样跳舞"的人，她的意念和目标始终是一样的，只是形式不同罢了。 在她的新作品中，她放弃了东方舞蹈形式的装饰，她用基督教会的精神，在她舞蹈里表现了人神关系这一普遍的主题。她不再受外国事物的诱惑，不再为新的人物和年轻人的新奇事物着迷，不过，她并没有放弃她的宗旨。在她成立了"韵律合唱团"后， 她能够根据《圣经》上的题材创造新的舞蹈和露天剧，在教堂演出，偶然也在剧院演出，但经常演出的地方却是在小型舞室里。 她终于在一九四七年以好莱坞做她的根据地，而放弃了纽约，她在当地建立了神圣舞蹈教堂，并开始在那里写一种崇拜仪式的舞蹈，以适合一些牧师、神学家和哲学家所须导的备种崇拜仪式。 不过，如果说露芙．圣．丹妮丝除了跳宗教主题的舞蹈外不跳别的，那是不正确的。因为，她的作品虽然大部分都是宗教性质的，但是非宗教性质的美感也能挑动她内心创作灵感。这类舞蹈作品我们可以举《海的灵魂》为例，在这个舞剧里，她把素材都展现在舞台上，用她的白发来当作海水的泡沫，有些舞蹈引起的希腊古典的风格，主要是关于舞蹈设计的，至于她的一些"音乐可视化"的舞蹈，当然是没有文学和戏剧主题的。 她是一个热烈的爱国者，她有时把自己的编舞技巧用到能表现祖国精神的舞蹈。她的《自由》是在一九五五年创造的一个长单人舞，她为这个作品写了首叙诗和音乐一起陪衬，表现出她怎么把爱国和宗教情愫结合在一起。但对一九○六至一九六六年这段期间看过她跳舞的人来说，谁都会对她有不同的印象。 有些人会记得她在《拉赫》里的神秘题旨，有些人会记得她在《眼镜蛇》里扭曲的两臂和闪亮的眼睛。有些人会看出她在《莎乐美》中起伏而性感的动作；有些人却看出她在《烧香》里动作的宗教感情，《瑜伽信徒》里那个获得救赎的人的步行姿态是令入难忘的，而浪漫的观众也不容易忘记Liebestraum里那个蓝衣白发女郎在月亮下跳着爱情的梦。 在圣．丹妮丝来说，她的每一个舞蹈都代表她本人的某一部分，她精神的一部分。她很喜欢她那几个"划时代的舞蹈"(有不少都已完整地或部分地拍成电影)，但她一直是个不停的创作者，在她一生的最后十年中她的作品全部是宗教主题，她对所有的宗教都感到兴趣。她在创造她所主张的礼拜形式舞蹈时，在创作前做了一番详尽的研究工作。在她逝去前，她每天仍然练体操和练舞，而且一直编舞，教舞。－九六八年，她只生了几天病，就逝世了，终年九十一岁。 如果有人请她列举一个舞，足以具体地表现她对舞蹈艺术的宗教态度，她也许会选她的《圣母的色彩研究》的最后几节。她在这个舞蹈里，穿了一件金色的披篷，成为天后，她的脸上，一片恬静明亮，她的双肩和身体都向上扬，在她迎向神的时候，心里充满了温柔的喜悦。 |
