Virginia Zucchi -1885 仍而1937年，大剧院又上演另外一个版本的《关不住的女儿》，是由莱奥尼德·拉夫罗夫斯基（Leonid Lavrovsky）编导的一部十分完美新的版本，拉夫罗夫斯基的作品委托作曲家帕维尔·费尔德特（Pavel Feldt）根据彼得·路德维希·赫特尔的传统音乐重新创作一部新的音乐，乐谱包括19世纪晚期以来所有加入芭蕾中的音乐。经过演出十一场后，拉夫罗夫斯基的作品成为莫斯科大剧院的定期上演的保留剧目，并一直演出到70年代初。从那时起，作品归入到莫斯科大剧院芭蕾舞学校（Bolshoi Ballet Academy），只是在毕业生晚会上偶尔的表演。 1989年，基洛夫/玛丽娅芭蕾舞团（Kirov/Mariinsky Ballet）的团长奥勒格·维诺格拉多夫（Oleg Vinogradov）为基洛夫芭蕾舞团（Kirov Ballet）上演了新的版本，主要是根据传统佩蒂帕/伊万诺夫/戈尔斯基在20世纪版本而改编过来的，尽管是一部伟大成功的作品，但在1995年，因维诺格拉多夫声名狼籍地卸任基洛夫/玛丽娅芭蕾舞团团长一职，因而没能成为保留剧目，到目前为止，芭蕾舞团再也没有上演过他们的保留剧目。 1940年，布罗尼斯拉娃·尼金斯卡（Bronislava Nijinska）是第一个在美国为美国芭蕾舞剧院（American Ballet Theatre）（当时为知名的芭蕾剧院）上演《关不住的女儿》的，这一版是根据在由赫特尔作曲，佩蒂帕/伊万诺夫/戈尔斯基编导的基础上而作的版本，1940年，尼金斯卡复排时名称改为：《任性的女儿》（The Wayward Daughter）并在1942年将名称改为：（淘气莉茜特）（Naughty Lisette）。1949年，迪米特里·罗马诺夫（Dimitri Romanoff ）对1942年的作品进行了修订，许多年里成为芭蕾舞团的保留剧目。1972年，罗马诺夫重新回来，为芭蕾舞团上演新版本的芭蕾舞剧，由伟大的芭蕾舞女首席纳塔莉娅·玛卡洛娃（Natalia Makarova）饰演丽莎。罗马诺夫的作品被证明是美国芭蕾舞剧院一部受欢迎的保留剧目，剧目直到保留到1984年。许多著名的舞蹈家，如米哈伊尔·巴里什尼科夫（Mikhail Baryshnikov），格尔塞伊·基尔克兰德（Gelsey Kirkland），苏珊·雅菲（Susan Jaffe），辛西娅·格雷戈里（Cynthia Gregory），费尔南多·比容诺斯（Fernando Bujones）和玛丽安娜·柴埃尔卡斯基（Marianna Tcherkassky）等这些很少一部分人名字，都在芭蕾中领衔主演过角色。如今芭蕾舞团包括弗雷德里克·阿什顿爵士的版本，成为他们现在的保留剧目（1960年版，最初为英国皇家芭蕾舞团上演），虽然现在《关不住的女儿》的双人舞往往只是在晚会上进行演出。 1942年，蒙特卡罗俄罗斯芭蕾舞团（Ballet Russe de Monte Carlo）第一次上演了他们《关不住的女儿》作品，由前帝国芭蕾舞团芭蕾舞女首席亚历山德拉·巴拉乔娃（Alexandra Balachova）上演，这一个版本由亚历山大·戈尔斯基主要根据佩蒂帕/伊万诺夫19世纪晚期的作品而作。 蒙特卡罗俄罗斯芭蕾舞团的许多舞者到国外作为芭蕾大师，编导和教师，成功开始他们的职业生涯，并将以巴拉乔娃的版本为基础，进行多次复排，在世界各地演出。著名芭蕾舞女首席艾丽西亚·阿隆索（Alicia Alonso），在整个20世纪40-50年代，上演了巴拉乔娃的《关不住的女儿》， 1964年，她在舞台上为古巴芭蕾舞团（Cuban Ballet）上演了她自己版本的《关不住的女儿》，其结果是加勒比海和南美洲许多芭蕾舞团经常上演由彼得·路德维希·赫特尔作曲/阿隆索编导的版本。 1985年 克劳德·贝茜（Claude Bessy）为巴黎歌剧院芭蕾舞学校（Ballet School of the Paris Opéra）上演她版本的《关不住的女儿》，作品受到1972年迪米特里·罗马诺夫为美国芭蕾舞剧院版的启发。对于这部作品贝茜采用巴黎歌剧院指挥让·米歇尔·达马塞（Jean-Michel Damase）根据彼得·路德维希·赫特尔1864年的乐谱改编而来。 也许现在的观众最熟悉的作品是弗雷德里克·阿什顿（Sir Frederick Ashton）爵士在1960年为英国皇家芭蕾舞团上演的，其音乐由约翰·兰奇贝里（John Lanchbery）根据1828年费尔迪南·赫罗尔德（Ferdinand Hérold）1789年首演的原作乐谱而改编。  Sofia Fedorova as Lise; Grigory Riabtzev as Simone; Mikhail Mordkin as Colas -1899 1959年，编舞家弗雷德里·阿克顿开始为伦敦英国皇家芭蕾舞团创作一部完全新的《关不住的女儿》版本的。这部作品于1960年1月28日首演，由南非芭蕾舞女首席纳迪亚·内里纳（Nadia Nerina）饰演丽莎和大卫·布莱尔（David Blair）饰演科拉斯，阿什顿的作品取得了巨大成功并得到欢迎全体一致确定成为《关不住的女儿》最终的版本。自此以后阿什顿上演的许多著名的古典芭蕾舞剧都已成为保留剧目。甚至被马里·兰伯特（Marie Rambert）称赞为“英国的第一部芭蕾经典”。 弗雷德里克·阿什顿爵士本来打算采用1864年彼得·路德维希·赫特尔的乐谱的原作进行复排，因为它几乎是19世纪后期以来每次复排已被采用的芭蕾版本。但他经过仔细观察这部作品的音乐，阿什顿觉得不适合他的复排计划。在芭蕾舞历史学家和音乐学家列弗·格斯特建议下，阿什顿研究了费迪南德·赫罗尔德1828年的乐谱，发现轻盈，通俗的音乐理念更适合他的作品。 于是，阿什顿则委托英国皇家歌剧院的作曲家和指挥家约翰·兰奇贝里重新配器和修订乐谱。改编受挫后从而揭示出音乐的自然属性，阿什顿和兰奇贝里决定所用的音乐将更好的以赫特尔音乐为基础并参考赫罗尔德、弗尔迪特，完全重新创作出一部乐谱，为此，兰奇贝里将谱写了一些新的音乐。他们走得更远，将1789年首演乐谱的原作混成曲音乐通过合并。阿什顿在芭蕾藝術上不但承襲了俄羅斯的傳統，而且推陳出新，走出了新的道路，他删去了许多哑剧场面，在芭蕾开场时加入了公鸡和母鸡的舞蹈，以及利用赫特尔的乐谱加入一段著名的木屐舞音乐编导的木屐舞。 让阿什顿感到失望的是赫特尔的乐谱中没有合适大古典双人舞，他考虑在《关不住的女儿》中使用，而著名的双人舞，列弗·格斯特为范妮·艾尔斯莱1837年在巴黎歌剧院芭蕾舞团表演芭蕾改编了简略的双人舞小提琴曲，这段音乐藏着巴黎歌剧院一个旧箱子里，这段音乐就是现在大家熟知的范妮·艾尔斯莱双人舞。 |
