被誉为“用舞蹈传递民族团结正能量大使”的古丽米娜·麦麦提，因斩获浙江卫视《中国好舞蹈》节目“年度最受欢迎舞者”殊荣成了“名人”，而她成名的幕后故事却是数之不尽的。新疆艺术剧院艺术创作研究部舞蹈创作室主任、国家一级编导加苏尔·吐尔逊，正是古丽米娜·麦麦提4支参赛舞蹈的编导，他将现代舞和民族传统舞融合实践，为当代新疆舞探出一条新路。为此，近日记者专访了加苏尔·吐尔逊，请他谈一谈将新疆传统舞蹈融入现代元素的具体想法和实践。 记者：您在古丽米娜·麦麦提的获奖舞蹈中加入了哪些现代元素，为什么这样做？ 加苏尔·吐尔逊：1998年9月，我考入北京舞蹈学院编导系现代舞编导本科专业。2002年7月，我从学院毕业。从学院回来，我编了一些舞蹈作品，像《呐喊》、《离开母亲的那一天》等，从那时起，我就开始将现代舞中的元素与新疆民族舞融合，但那时候我编舞还不太成熟，现代舞的成分太重，民族舞成分缺少。 直到2002年至2006年，我为古丽米娜·麦麦提参加“桃李杯”舞蹈比赛，量身定做舞蹈《铃铛少女》，为她排练了4个月，与她一起将这部舞蹈打磨到完美，我才将维吾尔族舞蹈的成分在作品里放足，将现代舞的技法适度地融入其中。这部舞蹈作品拿到了当年“桃李杯”舞蹈比赛的二等奖，这是一个很高规格的认可。 记者：对新疆传统民族舞蹈融合现代舞的形式，您是如何理解的？ 加苏尔·吐尔逊：当时《铃铛少女》获奖，一些新疆知名的舞蹈教师、艺术家看到这部舞蹈，惊讶地赞叹：“新疆还有这样的舞蹈！”实际上，大部分新疆艺术家、观众已经看惯了新疆从50年代沿袭下来的民族舞，那时候新疆被称作“歌舞之乡”，新疆舞也习惯于以扭动脖子、转圈为主要舞蹈动作展现在观众眼前，那都是很程式化的东西。 而《铃铛少女》中的民族舞摆脱了新疆传统民族舞程式化的东西。比如传统舞蹈动作出现的时间、动作的力度等，我都做了改变。这样，观众虽然看到的是维吾尔族的舞蹈，但是这种舞蹈已经与传统的维吾尔族舞蹈不同，它的跳法更多样。 现在的藏族舞、蒙古族舞已经越来越现代化，技法和舞蹈语汇远超传统的民族舞，新疆舞自然也要迎头赶上。通过改编，以前的维吾尔族舞蹈语汇得到丰富，不只有扭动脖子、平转等程式化的动作，舞蹈中表达的情感不仅讲“喜”，还可以讲“怒”、“哀”、“乐”，再通过舞蹈演员的“身体语言”将它们完整地表达出来，这样，舞蹈就像在给观众讲故事，会吸引人往下看。
记者：您认为新疆舞蹈未来的发展趋势如何，下一步它还要如何改变？ 加苏尔·吐尔逊：就拿《铃铛少女》来说，它为观众讲述了一个像铃铛一样活泼可爱的少女的故事。古丽米娜·麦麦提是个少女，但她跳的舞不同于其他少女，她是维吾尔族，是维吾尔族在跳自己的舞。这种层面上的理解，意味着维吾尔族舞蹈已经步入现代化，在保有自己民族特点的基础上，要讲人类共性的故事。 这就是说，新疆传统的民族舞包括蒙古族舞、回族舞等，都要有自己对本民族舞蹈的看法，在各自保留自己的特点、自己的文化底蕴的基础上，他们的舞蹈还要通过自己的方法给所有的民族讲故事，以此表达一种人类共性的东西，才可以吸引观众，与观众产生共鸣。 下一步，新疆舞蹈应该蜕变成为一门综合性的艺术。比如我计划从歌舞剧的方法，去改编维吾尔族舞蹈。这就意味着，新疆传统的民族舞蹈未来的改变不仅局限于舞蹈动作、舞蹈情感，还可以延伸至服装、道具、伴奏等。 |
