[讨论]我看云南映相

一笑倾城

<p>说说《序》</p><p></p><p></p><p></p><p></p><p></p><p></p><p>鼓声中，一轮红日滚滚升起，祖先大步走进日光里，舞动结实的臂膀，呐喊、腾跳。日食来临，舞台上的红日慢慢变成月牙状，一眨眼，又幻化成淡蓝的月色。鼓点击在每个人心头，那种未经修饰过的、勃发的力量渲染着舞台的气氛，冲击着观众的心灵。仿佛击鼓的不是别人，而是自己。所表达出来的如火山爆发般的原始生命力，如此粗犷，如此不羁，令人应接不暇。 </p><p>　　从太阳到月亮，有力且极富韵律的鼓点似乎正击中都市人紧锁的心窗，使它慢慢开启，融入到云南大山深处那如梦如幻般神秘的世界…… </p><p>从相貌和皮肤上，我知道这些身上涂着油彩，长发飞扬的男人们是少数民族。他们如痴如醉的打鼓，从太阳打到月亮，打到人类的混沌初开。这是人类久违的东西，通过或疏或密的鼓点把情绪呈现到观众面前，让观众能体味到来自祖先的本真。让你仿佛穿越时空，触摸到祖先太阳色的皮肤，听到他们最真挚的呐喊。看序的时候，泪水从眼眶滚下，烫着我的心。我也不知道为什么哭，或许是鼓音太灼热了，或许我的心凉太久了。。。。。。</p><p></p><p>））））））））））））））））））））））））））））））））））））））））））））））））））））</p><p>说说  花腰歌舞</p><p></p><p>去年看过一个电影，张静初和印小天主演的叫《花腰新娘》。在电影中就曾领略花腰彝的歌舞魅力，但那毕竟是作为背景出现在电影中，是片段，是幕布，没有全面真实的把民族的东西展现出来。这回，我看着了！当已熟悉的原始的海菜腔配着音乐缠绵婉转的萦绕耳旁时，我不禁再次泪潸然。他们唱的是喜歌，可我却莫名其妙的动了情，让你能想起所有往昔的幸福，让你能感叹快乐的短暂，让我想起去年在云南的日子。。。。。。</p><p>****************************************************************************************</p><p>说说   烟盒舞</p><p></p><p></p><p><br/>　　</p><p>　在烟盒舞中，男女的情爱是如此的真挚、圣洁。人是万物生灵的一族，是生灵就会有繁衍，有了生生不息的繁衍才能体现情爱和生命的无尚崇高。 舞蹈的高潮是跳一种摹仿各种动物交尾、男女青年身体亲密接触的舞蹈，有“扭麻花”、“蜻蜒点水”、“鸽子渡食”、“蚂蚁走路”、“银瓶倒水”、“鹭鸶拿鱼”、“虾蚂虫扭腰”等。它既不华丽，也不粉饰，它是实实在在的，是朴素的。它实实在在地表现了红土高原人民的一种生活态度、生活状态。这种生活态度其实是人类的共同的追求境界，是生活的舒适。舒适是什么？不就是粗茶淡饭，不就是闲适地沐浴阳光吗？ 不就是在自己的乐土上自由的撒欢吗？</p><p>·············································</p><p>说说     女儿国（花腰傣舞蹈）</p><p></p><p></p><p></p><p>“太阳歇歇么歇得呢，月亮歇歇么歇得呢，女人歇歇么歇不得……冷风吹着老人的头么，女人拿脊背去门缝上抵着；刺棵戳着娃娃的脚么，女人拿心肝去山路上垫着.......女人不去吃苦么，日子哪会过得甜？”</p><p>　　年华就此停顿，泪水在心中汇流成河———当一种美在你眼前绽放到极致时，会发觉一切表达都变得苍白无力。杨丽萍把这首描写高原女人的歌，在歌舞剧中当作了她领舞的《女儿国》的背景音乐，并用自己的云南方言，缓缓地吟诵。</p><p></p><p></p><p>       <br/>  </p><p></p><p>来自云南民间的歌舞演员或狂野、或妩媚、或虔诚、或激越，在美轮美奂的舞台置景和魔幻多彩的灯光衬托下，将高原地区浓郁的民族风情尽情张扬。<br/>舞台上那些70％来自乡间的演员，都是舞蹈的天才，他们血液中本来就流淌着原始的舞蹈基因。人们看到的表演中，有接近失传的打鼓手法，有在民间已经失传的民歌和原始的民俗。这造就了整场演出的“原汁原味”的感觉，没有太多人工雕琢的痕迹。从演员脸上自然的笑容和对舞蹈的沉醉，观众能深深体会到这些歌唱和舞蹈已经是他们生命的一部分。这些来自田间地头的演员，是真正从少数民族山寨中挑选出来的能歌善舞的好手，是他们让《云南映象》充满了震撼力。<br/>《日》、《月》、《家园》、《火祭》、《朝圣》，五场演出加一个尾声《雀之灵》，整场歌舞，没有太多人工雕逐的痕迹，演员脸上自然的笑容和对舞蹈的沉醉，以及举手投足间恣意狂放的喜怒哀乐，使观众能深深体会到这些歌唱和舞蹈的本真，它在舞蹈者的生命中就如同柴米油盐一样不可或缺。 </p><p>　　　</p><p></p><p></p><p><br/></p>