亚历山大·高尔斯基是“前苏联现实主义戏剧芭蕾的奠基人之一”，1871年生于圣彼得堡，1924年卒于莫斯科。1880年，他就读于马林斯基剧院芭蕾舞学校，1889年毕业时加盟该剧院的芭蕾舞团作演员，1895年晋升为独舞演员，翌年开始作为芭蕾大师P.热德特的助手从事教学，并以舞谱专家V.斯捷潘朋友的身份，确保了这个舞谱体系完整地进入了该校的教学。1898年，他前往莫斯科大剧院，根据舞谱记录的圣彼得堡版本，复排了《睡美人》。1989年，他在使用舞谱记录了自己的创作之后，为芭蕾舞学校的日场演出编导了《克洛林达》和《山中仙女之王》。1900年，他正式迁居莫斯科，出任了大剧院芭蕾舞团的主要演员和排练教师，同年复排了自己版本的《唐·吉诃德》，由此实现了其在大型“戏剧结构－情节芭蕾”舞剧方面的创作理想。1901年，他复排了《天鹅湖》和《小驼马》，翌年又编导了《古杜尔的女儿》（即以往的《爱丝美拉达》和后来的《巴黎圣母院》）。其他作品有《魔镜》、《法老的女儿》（均为1905）、《练习曲》（1908）、《萨拉姆波》（1910）、《爱来得快》（1913）、《欧尼斯与彼得罗尼厄斯》（1915）、《第五交响曲》（1916）、《斯坦卡·拉金》（1918）、《莎乐美之舞》（1921）、《爱神丘比特》（1922）和《维纳斯壁画》（1923），以及复排的大批经典芭蕾舞剧。1911年，他在伦敦的阿尔哈姆布拉剧院，为隆重的加冕典礼，上演了芭蕾《舞蹈之梦》。前苏联的芭蕾史学家们公认他作为芭蕾改革家的历史地位“不低于福金”。 费多尔·洛普霍夫1886年生于圣彼得堡，1973年卒于列宁格勒。作为俄国－前苏联的芭蕾表演家、编导家和教育家，前苏联现代芭蕾的奠基人之一，他早年同样就读于马林斯基剧院的芭蕾舞学校，1905年毕业时加盟该剧院的芭蕾舞团，成为该团杰出的性格舞演员之一。1909年，他前往莫斯科，随A.高尔斯基深造。作为舞者，1910年曾随巴甫洛娃前往美洲巡演，但一生的主要时光仍是在马林斯基剧院芭蕾舞团度过的，并曾于1922-1930、1944-1947、1955-1958年，三度出任该团团长。其青史留名的主要业绩则是在1921年，与理论家Y.斯洛尼姆斯基携手，举办了“青年芭蕾舞团的夜间系列演出”，为新一代编导家的脱颖而出提供了自由的空间。1931到1936年，他还出任过列宁格勒小剧院芭蕾舞团的首任团长。作为编导家，他自1916年开始编舞，在同辈人中成为开舞蹈新风的先锋派编导家之一，因而每每引起争议，但依然以“为编导家创作的编导家”这种身份而备受尊重。与此同时，他也享有“古典传统守护者”之盛誉，因为由他复排的《睡美人》、《雷蒙达》、《胡桃夹子》、《假面舞会》、《葛蓓丽娅》、《天鹅湖》等经典芭蕾舞剧历来为人所称道，并流传至今。此外，他还新编了《火鸟》（1921）、《舞蹈交响曲》（又名《伟哉苍穹》1923）、《红色旋风》（1924）、《冰美人》（1927）、《雷电》（1931）、《闪光的溪流》（1935）、《塔拉斯·布尔巴》（1940）和《展览会上的图画》（1963）等作品。作为教育家，他自1962到1967年曾出任列宁格勒音乐学院编导系主任，并出版了《伟大的创造——〈舞蹈交响曲〉》（1923）、《芭蕾之路》（1925）、《芭蕾60年》（1966）和《编导自白》（1971）共四部专著。 卡西扬·格列佐夫斯基俄国－前苏联现代芭蕾历史上的又一位重要的芭蕾表演家、编导家和奠基人，1892和1970年生卒于莫斯科。他曾先后学舞于莫斯科和圣彼得堡，1909年毕业时加盟马林斯基剧院芭蕾舞团，翌年调入莫斯科大剧院芭蕾舞团。他常为N.巴列夫的“蝙蝠歌舞酒吧”编舞，因长期大胆推出实验性颇强的作品，并在其小型作品中大量使用变形动作而独树一帜，备受瞩目，由此极大地鼓舞巴兰钦等新一代的编导家。1920年代初，他为自己的莫斯科室内芭蕾舞团创作了《莎乐美》、《牧神》（均为1922）等作品，并根据俄罗斯作曲家斯克里亚宾、普罗科菲耶夫等人的作品编导了不少颇有争议的舞蹈，如《纯舞蹈练习曲》（1923）、《美男子约瑟夫》《1925》、《旋风》（1927），最后导致自己不得不辞职。但他的才华依然确保了自己能在不同场合，继续从事各类创作，其中包括在莫斯科音乐厅编排的轻歌舞。作为出身于两大古典芭蕾舞团的编导家，他当然也曾奔波于莫斯科和圣彼得堡这两大舞蹈之都，以及哈尔科夫、名斯克、杜尚别等其他前苏联的城市，重编和新编过一些属于主流的作品，如《波洛伏齐人之舞》（1933）、《睡美人》（1935）、《巴赫齐萨拉伊泪泉》（1939）、《两朵玫瑰》（1940）、《斯克里亚宾组曲》（1962）、《雷里与梅吉南》（1964）等等，并出版了专著《俄罗斯民族舞的各种形式》（1964）。 阿格丽彼娜·瓦冈诺娃不仅是俄国芭蕾表演家、教育家、舞校校长和舞团团长，更是俄罗斯古典芭蕾的集大成者和前苏联现代芭蕾的奠基人。1879年，她年生于圣彼得堡，1951年卒于列宁格勒。在马林斯基剧院芭蕾舞学校，她师从诸位芭蕾名师，18岁毕业时加盟该剧院芭蕾舞团，可惜长期怀才不遇，其超人的技术天赋无人赏识，直到告别舞台前才晋升为女主演。1919年起，她先后在母校（当时已易名为列宁格勒芭蕾舞校）任教员和校长，主要教授提高班和教学法，并在集大成的基础上发展出“瓦冈诺娃芭蕾教学体系”，编写出教材《古典芭蕾基础》（1934），培养出M.谢苗诺娃、G.乌兰诺娃、T.维切斯洛娃、N.杜金斯卡娅、A.谢列斯特、I.科尔帕科娃等大名鼎鼎的芭蕾表演家和V.沃尔科娃等成绩显赫的芭蕾教育家，影响则遍及全世界，尤其是前苏联和各个东欧国家。1957年，该校易名为“瓦冈诺娃舞蹈学校”，以表彰她在芭蕾教育上的卓越成就。此外，她还积极参与创作了《巴黎的火焰》（1932）、《巴赫奇萨拉伊的泪泉》（1934）这两部前苏联现实主义芭蕾舞剧的代表作，全力复排上演了《天鹅湖》（1933）、《艾丝美拉达》（1935）这两部经典芭蕾舞剧的代表作，并亲自动手编排了许多展示性的小作品，为俄罗斯与前苏联优秀芭蕾传统的承上启下作出了卓越贡献。 |
