为庆祝党的十八大胜利召开，中国文联计划在十八大召开后一个月左右举办一台中国文化艺术界高水平的庆祝晚会，晚会取名《百花芬芳，盛世风华》——中国文联庆祝党的十八大胜利召开文艺精品展演。展演内容是“近年来在全国各大文艺赛事上获得金奖的佳作精品和优秀艺术家群体演出的文艺节目”。党的十八大胜利召开，无疑是世界瞩目举国关注的大事件，文艺界为此携手庆贺于国家大剧院，芭蕾舞系能否争取借此机会展示自己的教学水平和学生表演能力、同时用演出表达师生们对党的十八大胜利召开的喜悦心情呢？得到这个晚会消息的当天，我们找到了晚会承办负责领导，提出了自己的请求。近几年芭蕾舞系的节目鲜有参加类似的国家级大型演出，我们拿什么节目演出、演出水平是否有保证，晚会导演很踌躇。在反复的说服和保证后，导演同意考虑在晚会中增加一个芭蕾舞节目。但要求是节目新，水平高，符合晚会主题。 这时距晚会举办时间仅有两月。在时间短、要求高、条件不足的巨大压力下，芭蕾舞系师生投入了空前的热情和努力。首先，确定出了采用钢琴协奏曲《黄河》第四乐章“保卫黄河”作为舞蹈音乐。这段音乐广为人知，其描述的黄河是中华民族的母亲河，见证了中华民族的困苦与复兴；其次，这段音乐旋律激昂，气势磅礴，可以很好地表现出我们自信、坚强和欢腾的心情，符合晚会主题。音乐确定后，舞蹈的风格和形式让我们颇费思量，以这段音乐编舞已经有了很多成功和成熟的作品。我们有哪些方面可以让新作品有更多不一样的舞蹈表现呢？编导选择了一匹能几乎覆盖舞台的大幅红绸作为道具。红色是中国传统的喜庆和民族色彩，舞蹈中二十六名演员在音乐律动里，将展开的巨幅红绸齐心协力地铺开、舞动、最后拧成了圆形队列中贯连于全部演员双手中的红绳，意喻中华儿女团结一心、‘拧成一股绳’的心志和信念。初次选择舞蹈语汇时，借用了战争年代经典的游击队员式的和很多民族风格的动作。由于对同学们提出了在保证正常上课时间的前提下投入排练，我们充分利用宝贵的时间将排练和编舞同步进行。几次阶段试演后，我们感觉这样的编排与原来的《黄河》芭蕾舞和古典舞两个作品相比，很难有大的创新，舞蹈的情绪似乎也与晚会的主题不甚相切。为此我们提出了新的设想。钢琴协奏曲《黄河》虽然是反映战争题材，但音乐是可以跨越时代的。今天我们采用这段音乐，似乎不必拘泥于战争年代的经典动作。我们要用这个音乐表现今天中华儿女的情怀，用这个音乐表现出我们对今天祖国日新月异的发展和党的十八大胜利召开的兴奋心情。于是我们在与晚会导演组的专家讨论后，提出舞蹈语言全部采用现代芭蕾语汇，尤其强调要表现出鲜明的芭蕾属性。同学们是芭蕾舞表演者中最年轻的一族，应该将最舒展和时尚的芭蕾感觉传递给观众；作为芭蕾专业的大学生，要做到将现代动作融入经典规范且不失学院派的感觉。配合这样的设想，我们在作品开始部分，先编排了男子的一组群舞，阳刚潇洒的舞姿伴着“保卫黄河”的音乐开始了舞蹈《黄河赋》。
之后，一块铺满整个舞台的大红绸从台前往台后打开，十八个女孩一排接着一排地从红绸中出来，并开始了一段整齐的具有现代芭蕾风格的集体舞。十八个女孩6人一组共3排，这个队形灵感来源于《天鹅湖》二幕中的群鹅队形。编排中比较困难的一个构思是在音乐响起“东方红，太阳升”这一段。在古典舞版本中，这一段音乐演员是静止并且向下半蹲在舞台上的，音乐上的宏伟加上演员在舞台上的静态动作，带给观众很强的视觉和感觉冲击力。我们设计了许多种样式尝试着去表现这一段音乐，比如全体演员排成一横排抬头挺胸地站在舞台中央；又如全体女演员站在足尖五位上，头看着上台口方向等等，但都觉得达不到最好的效果。最后我们选择了这样一组动作，首先将女演员6人一组，分成3排，肩并着肩站在舞台中央，（观众只能看见第一排的6个人）。等到音乐“东方红，太阳升”响起时，演员一排一排地分别向左右分开，向开门一样运用芭蕾典型舞步五位“Suivi”向两边移开。大门的打开，昭示着又一个新时期的到来。舞蹈初编时，有大量的地面动作。另外按照现代舞的特点，一般都会强调演员情绪的自由表达。这些在《黄河赋》前几版编排中都有相当的篇幅。反复考虑后，认为学院芭蕾中还是以尝试向上、挺拔、舒展动作多一些更有利于学生对芭蕾舞表现的理解。我们要参加的晚会主题，更适宜要求演员用统一协调的动作表达。我们在编创舞蹈中提出情绪和动作要合着音乐，但又不能被音乐所束缚。作品中让观众情绪高涨的一个舞段是，全体演员半蹲交叉踮步，伴着激昂的音乐，由长长一排变换成圆形队列，配合着整齐的手上滚动收起红绸的动作。同时一名基本功好的女演员连续横贯舞台的“大跳（grand pas de chat）”。舞台视觉上形成点和群的呼应。这段表演同学们自己也常被感动。舞蹈结束时，几名男演员高高托起一名女演员成“阿拉贝斯（arabesque）”造型，巨幅红绸被再次展开为一面在整个舞台上飘扬的红旗。红旗下，全体演员并肩舒臂，昂首欲飞。象征着中华儿女们在党的十八大精神鼓舞下，向着民族伟大复兴的中国梦，准备开始新的征程。
在服装的设计和选择上，我们一开始就决定《黄河赋》的服装一定要能展现芭蕾舞演员的线条美，为此我们分别走访原奥运会的服装设计师和中芭的舞蹈服装专家，多方讨论，设计过程中也改了几稿，初稿我们选择了偏黄的绿色，男女演员的上衣是接近于部队军装的设计，下装是很短的平角短裤。服装样品做出来请演员试穿，我们看后觉得似乎缺少了一些青春气息，不够雅致。最后我们选用的女演员服装是带有些偏棕色的黄色，衣领借鉴了中式旗袍的衣领样式，上身是无袖设计，下装女演员是平角紧身短裤，男演员是齐膝短裤。演出中采用的这套既有民族特点又清新唯美符合芭蕾特点的表演服装为演出增色不少。
精益求精的编舞的同时，舞蹈的排练也在争分夺秒地进行。排练老师和同学们对每一个动作和每一节音乐都无数次地重复和体验。我们知道，每多排练一次，我们就会有更好的舞台表现，我们的同学们就会有多一次对音乐和动作的体会。经过晚会导演组的审查，现代芭蕾《黄河赋》得到一致好评。被安排为整场晚会开场的第一个节目，用名《黄河之春》。在国家大剧院现场演出和中央电视台转播后，我们也得到了各方面的领导、专家和广大观众的积极肯定。甚至很多朋友都认为这是中芭的演出。我们芭蕾舞系师生为此感到欣慰，也提升了自信。 现代芭蕾《黄河赋》是一部追求美、呈现美的作品。这首先体现在动作之美；作品以芭蕾舞的动作语汇为本体，从动作质感出发，以轻盈的足尖动作展现了芭蕾的动作美感以及芭蕾舞者的线条之美。而在我系师生的共同努力下，演员动作整齐划一，幅度大、水准高地对作品进行了倾情演绎。其次，舞台背景是奔腾汹涌的黄河之水，再辅以道具红布的鲜艳，加上参加表演的我系学生由于近两年芭蕾舞系实施强力招收全国优秀芭蕾考生的计划，学生质量不断提高，让舞美景美人亦美交相辉映；再者，音舞相配使作品呈现出意境之美。芭蕾本身具有丰富的节奏性，与音乐的关系时而契合，时而跳脱，现代时尚的舞蹈动作轻舞于雷霆万钧的音乐之中，二者珠联璧合相得益彰。优美的音乐加上优美的动作使人有“言有尽而意无穷”之感。此外，通过舞蹈的编排，演员的造型、队形、动作、流动等多方面都成为美的载体，呈现出一幅青春洋溢的诗意画卷。
现代芭蕾《黄河赋》的编排和演出，也标志着我们今后将对现代芭蕾的教学和研究给予更多重视。我们考虑，这部作品的方向或许也将是我们现代芭蕾的主要方向之一。即舞蹈要突出：脚尖动作、鲜明的芭蕾属性、古典芭蕾和现、当代芭蕾的语汇、舒展唯美、青春时尚……。 2011年12月，芭蕾舞系试验性地推出了第一季《芭蕾创意工作坊》。当代芭蕾大师威廉•福赛斯作品《多少悬在半空中》（1987年创作）的排练者带领全系学生创作表演了6个作品，其中包括首次在北京舞蹈学院上演的《多少悬在半空中》和5个由学生自己创作的新作品。可以说这次工作坊是芭蕾舞系编创现代芭蕾的一次有益尝试。在《黄河赋》成功上演之后，我系开始了下一轮现、当代芭蕾作品的编创排练，今年6月和10月，我系将分别推出第二季和第三季《芭蕾创意工作坊》。我们希望通过工作坊的演出，调动我系学生的创新意识，提高学生的表演能力。我们的教师也将在这过程中与受邀参加工作坊的世界芭蕾大师们一起，探讨和摸索现代芭蕾的教学和编导方式方法。工作坊中出现的优秀现代芭蕾作品将成为我系今后的保留剧目。
《黄河赋》这部作品从编创到作品呈现，体现了我系师生对芭蕾舞艺术不断探索的进取精神，是我系教学剧目领域的一次非常有意义的实践。 作者：北京舞蹈学院 邹之瑞 图片摄影：刘欣 |
