[attach]178528[/attach] [attach]178532[/attach] [attach]178533[/attach] 马克·莫里斯舞蹈团（MARK MORRIS DANCE GROUP） 创建于1980年，其首场演出于同年在纽约于公共见面。随后，舞团的巡演地点逐渐遍布了美国及欧洲多国，并于1986年为美国国家公共广电网（PBS）的《美国舞蹈》系列节目制作了其第一部电视片，对全美播放。舞团于1988年应邀进驻布鲁塞尔皇家马内歌剧院，成为比利时国家舞蹈团，为期三年。1991年时，舞团以世界顶尖级舞蹈团身份返回美国，在全美各地以及世界重大舞蹈节表演作品。 [attach]178529[/attach] [attach]178530[/attach] [attach]178531[/attach] 马克·莫里斯（Mark Morris） --1991年美国麦克阿瑟奖得主 --1997年作品《坍塌的楼梯》获得美国艾美奖（与旅美音乐家马友友合作） --两次获得英国劳伦斯·奥利维尔奖章 --2007年美国舞蹈节萨米尔·H·斯科普斯终身成就奖 --2010年美国莱昂纳多·伯恩斯坦终身成就奖 寻觅真实之我 当代大师对话先哲，寻觅身体律动之魅…… 马克·莫里斯可谓荣誉等身，作为美国艺术与科学院院士、美国哲学学会会员和迄今共获授十一个荣誉博士头衔的编舞大师，他还曾先后获得两次英国劳伦斯·奥利佛奖章 、1991年获麦克阿瑟奖、1997年获艾美奖（与马友友合作作品）、2007 年获美国舞蹈节萨米尔·H·斯科普斯终身成就奖，2010 年获美国莱昂纳多·伯恩斯坦终身成就奖等。“我认为舞蹈应该结合音乐表达人性或人类性，而不是‘自我表达’。”马克·莫里斯常常将自己对哲学的理解融入到他的创作当中，具有宗教意味的作品拥有极为强大的感染力，根据路·哈里森的音乐为灵感创作的《大二重奏》就是如此，“表现原始的庆典仪式，富有宗教意味。”而《苏格拉底》是在古典音乐家埃里克·萨蒂1918年的同名人声和乐队作品基础上创作的，是莫里斯最经典的作品之一。编舞与音乐本身的清澈相应和，舞者间或停顿以古希腊剪影姿态定格，传递出编舞家深沉的哲学观：“《苏格拉底》十分冷静地将柏拉图对死亡的哲学反思从直观的文字表达通过一个男高音的演唱表现出来。” 《无词歌》2014新作 音乐：菲力克斯·门德尔松《无词歌》 《大二重奏》 音乐：路·哈里森作，为小提琴与钢琴的大二重奏 （1988） 服装设计：苏萨·鲁迪 灯光设计：Michael Chybowski（麦克） “现代舞记录史上最由心而生的作品中的一部。” ——美国《波士顿全球报》 “绝对是20世纪晚期的一部大师之作。” ——英国 《卫报》 “愤怒的力量以一股狂乱之势侵蚀了整个空间，使舞蹈在登峰造极般的卓越中收场。令人惊讶的作品！” ——英国《英国时报》 “《大二重奏》的舞步融合着路·哈里森的音符，好像是由石头雕琢而成，拥有令人畏惧的张力，能让你发抖。” ——英国《卫报》 熟悉马克·莫里斯舞团的观众都知道，舞团拥有一个闪亮的“关键词”——现场演奏。作为美国第一支坚持每场演出配有现场伴奏的舞团，马克·莫里斯在1996年就做出每场表演都会聘请音乐家的承诺。“从那时起，我就和我自己的乐团合作。一直以来音乐家们跟着我和我舞团的演员们巡演，他们对我来说缺一不可。” 当晚演出中，马克·莫里斯乐团的中坚力量：男高音扎克·芬克尔斯坦、钢琴家科林·福尔勒以及小提琴演奏家乔治·瓦什夫，就为观众带来了一台舞蹈加一场音乐会的超值盛宴。 《苏格拉底》 音乐：埃里克·萨蒂《苏格拉底》 服装设计：Martin Pakledinaz 灯光设计：Michael Chybowski 苏格拉底画像，唱词摘自柏拉图的《会饮篇》 伊利瑟斯河岸，唱词摘自柏拉图的《菲德洛斯篇》 苏格拉底之死，唱词摘自柏拉图的《斐多篇》 《苏格拉底》是在古典音乐家萨蒂1918年的同名人声和乐队作品基础上创作的，是莫里斯最经典的作品之一。编舞与音乐本身的清澈相应和，起初非常清晰明快。舞者间或停顿以古希腊剪影姿态，这是庆祝古典二维的抽象理性的舞蹈。随着音乐的起伏，舞者表现出的理智和情感也在波动，最后观众为苏格拉底之死而落泪，同时也为莫里斯神秘的艺术观而感动。 ——英国《卫报》 演员名单： 切尔西·阿克利 山姆·布莱克 丽塔·唐纳乌 多明哥·艾斯特拉达 莱斯利·加里森 罗伦·格兰特 布莱恩·罗森 阿伦·鲁克斯 劳瑞尔·琳奇 史黛西·马托拉纳 达拉斯·麦穆里 冈村麻衣里 比利·史密斯 诺亚·文森 珍·维德 米歇尔·雅德 麦克斯·卡佩里·金 布兰登·兰道夫 摄影师：王小京（国家大剧院官方摄影师，金牌电视节目制作人，作品《我爱我家》等） [attach]178534[/attach] [attach]178535[/attach] [attach]178536[/attach] |
