文：潘敏怡 / 摘自：精英生活Elite 她，8岁与芭蕾一见钟情，9岁登上香港文化中心的舞台担当主演，10岁破格被上海舞蹈学院录取为芭蕾舞蹈专业三年级学生。毕业后以优异的成绩获得德国曼海姆国立音乐表演艺术学院全额奖学金赴德深造，取得舞蹈学硕士学位后又从400多位优秀的竞争者中脱颖而出，成为了慕尼黑巴伐利亚国家大剧院芭蕾舞团的首位华裔签约芭蕾舞演员。她，还拥有着奢侈品管理及时尚艺术管理MBA双硕士学位，并且是国内首个芭蕾艺术沙龙SisiBalletClub的创办人。这些让人赞叹的成绩都来自于一位广州姑娘－－“东方天鹅公主”邱思婷。
芭蕾·创作：穿越时空的爱之旅 今年七夕，带着自己的全新芭蕾创作《足尖上的情人》，邱思婷回到了广州，与故乡的观众共度东方情人节之夜。近年来，情人节成为了邱思婷与观众们分享芭蕾与爱的一个契机。2009年的七夕，她在北京华彬歌剧院带来首个《中国情人》个人芭蕾专场；2010年推出足尖系列一《足尖上的肖邦》纪念肖邦诞辰200周年在北京、上海、广州、布拉格巡演；2011年的西方情人节当天，她与青年钢琴家孙颖迪携手，在国家大剧院演绎《指尖上的芭蕾》。 见到邱思婷是在《足尖上的情人》的彩排现场，不同于年少成名、舞台担当、制作出品人等词汇带来的强大外壳，邱思婷给人的第一感觉是柔软的。轻柔的言语、温润的举止让邱思婷身上有一股安宁而清新的气场，让人不自觉的想了解更多她的故事与生活。而当彩排一开始，舞动中的邱思婷又带来了别样的感觉，那是一种从柔软中绽放出的张力与吸引力。跳起芭蕾的邱思婷轻而易举地捕获了所有在场人的目光，自信而优雅的姿态使人自然而然地联想到了欧洲媒体对她的评价，“拥有小提琴琴弦般柔韧而充满表现力身体的东方天鹅”。 经典的爱情桥段通过邱思婷的足尖一幕幕地呈现着。她是《天鹅湖》中优雅的奥吉塔公主，以天鹅的高贵谱写浪漫的爱情双人舞；她是《梁祝》中的痴情女子，足尖的舞动化成翩翩蝴蝶；她是《罗密欧与朱丽叶》中的可爱小姐，俏皮地与情人共舞最唯美纯真的故事。只要音乐响起，邱思婷便能迅速地投入舞蹈的角色中，以灵动的舞步表达情意。舞台上的邱思婷是专注而深情的，仿佛正在与她的芭蕾谈着一场不褪色的永恒之恋。 说起芭蕾与爱情的关系，邱思婷认为芭蕾是一门唯美而抽象的艺术，所以用芭蕾展现爱情与浪漫，重点不在于叙述故事，而在于传递与表达情感。对于《足尖上的情人》，她希望给观众带来的是一个如梦之境，当开场曲《似曾相识》响起时，我就想让观众和舞者们一同走进一段梦一般的旅程，一同穿越时空感受最纯粹的爱恋”。 为了更好地营造这份意境，除了对音乐进行精致改编，对背景进行特别设计之外，邱思婷还请来了一位特别的嘉宾。值中法建交50周年之际，邱思婷邀请到了深受中国观众喜爱的法国钢琴家理查德·克莱德曼共同谱写浪漫篇章，合力用优美的旋律与曼妙的舞姿给观众带来视听上的双重享受。这次合作也是克莱德曼在中国与芭蕾艺术家的首次跨界交流，但先锋的思想与富有创意的思维令两位艺术家一拍即合，《秋日私语》便是这次舞台演出中，邱思婷与克莱德曼的一次完美碰撞。有别于传统的芭蕾艺术形式，邱思婷设计了一段空中芭蕾来诠释克莱德曼的这首经典曲目，这既让钢琴演奏者与芭蕾舞者能共存于舞台上，又以特别的方式创造出秋之韵味。随着熟悉的秋之旋律响起，邱思婷在鹅黄色的缎带上翩翩起舞，在半空中展现足尖之舞的魅力，如同精灵一般的旋转跳跃，带来一阵如秋叶般的轻柔气息，给舞台抹上一层浓浓的秋意，令人不禁沉醉其中。
芭蕾梦：唯美升华的爱之灵 邱思婷从小就有一个天鹅梦。虽然在孩童时期爸爸希望她能学画画，妈妈希望她可以学钢琴与唱歌，但他们最终发现在学芭蕾的时候，小思婷是最享受的。很多人觉得芭蕾是一门残酷的艺术，一开始学习芭蕾的时候，邱思婷也吃了很多苦，但怀着对芭蕾的热爱与追求梦想的幸福感，邱思婷坚持了下来。而坚持，也恰恰是邱思婷认为芭蕾可以给人带来的最珍贵的礼物，“如果你吃得下练习芭蕾的这份苦，你的意志力会变得更强，这样不管你以后的人生舞台是怎么样的，你都能带着这份精神勇往直前”。 这次在家乡的演出中，邱思婷也运用了一个特别的方式展现她对于天鹅梦的执着与追求。她特别邀请了自己的芭蕾舞启蒙老师，舞蹈教育家彭武与60个不同年龄段的学习芭蕾的孩子们共同演绎一个关于芭蕾之梦萌芽开花的故事。在梦的孕育之地演绎这样一个梦想成真的唯美芭蕾，也让人感受到了一份特别的感动与情意，令现场无数家长潸然泪下。 芭蕾是邱思婷的轴心，从广州启航后，邱思婷的天鹅之翼一步步地丰满成熟。在进入巴伐利亚国家大剧院后，邱思婷很快便以经典芭蕾舞剧《胡桃夹子》里的糖果仙子双人舞迎来属于自己的第一次掌声。随后，在剧院众多保留剧目及经典舞剧中，邱思婷都担任了重要的角色。而她首次以编导身份创作的一段探戈芭蕾《CAFE1930》在慕尼黑首演后，便受到圈内的一致好评，惊叹于这个东方女孩在自己作品中对芭蕾细腻而富于激情的表现力。 其后，邱思婷以芭蕾为支点旋转出了一个无限宽广的舞台。她尝试让芭蕾与不同的艺术形式进行跨界交流，纪念肖邦诞辰200周年时她带来了交响芭蕾《足尖上的肖邦》，用芭蕾带领观众完成一场震撼的肖邦之旅；斯特拉文斯基的《春之祭》首演100周年之际，她跨界担任制作人并主演了首部芭蕾微电影《香奈儿之恋》，以唯美芭蕾展现传奇乐章；今年巴西世界杯火热开赛前夕，邱思婷拍摄了一组足球主题大片《足尖上的世界杯》，用足尖与足球共舞，以优美的艺术气息展现足球的激情与活力。 作为一位集策划、创作、表演于一身的艺术制作人，邱思婷的艺术活动涉及出版等多个领域。对于跨界，邱思婷认为芭蕾是一门十分综合表达的艺术形式，它不仅仅是舞蹈。所以，她觉得自己要从不同的艺术领域中吸收灵感，把它们综合起来找到一个亮点发挥出来。在艺术的天空里邱思婷天马行空，创造出了属于自己的独特风格。 邱思婷解释自己的跨界尝试也是为古典芭蕾做出的一点点贡献，“一般观众对于古典芭蕾的认识可能就只有天鹅湖，但芭蕾其实除了悠久的历史也同样具有丰富多彩的表现形式，所以我想通过不同的方式让大家感受到芭蕾的美”。
芭蕾情人：若即若离的爱之悟 如果问芭蕾之于邱思婷是什么，最好的答案莫过于情人。邱思婷说自己的每一场演出都是与芭蕾的一次恋爱。8岁那年，启蒙老师彭武为她编排的三人舞《私语》便是她的初恋，从第一次踏上舞台到现在，她都觉得芭蕾与自己是属于彼此的。每一场的演出，芭蕾都会给邱思婷带来不同的惊喜，如同一个充满秘密的恋人。 随着与芭蕾缘分的渐渐深入，邱思婷对于这份情感的感悟在不同的阶段也有所不同。曾几何时她认为自己和芭蕾是密不可分的恋人，但现在芭蕾于她来说，是一个若即若离的爱人。而这份感悟也让邱思婷觉得自己对芭蕾，从一见钟情的热恋升华到了长相厮守的陪伴。 这种若即若离的情人关系是一种在彼次十分熟悉后再去寻找神秘感的关系。如同中国哲学所说的“当局者迷，旁观者清”，邱思婷认为有时候跳出自己固定的圈子会看得更清楚。当自己作为一个旁观者时反而能更清楚地看到自己的状态，“我不可能所有的时间都把自己困在练功房里，”邱思婷说，“而且只在练功房中不停地重复技巧的动作，你就会停在一个层面上，没有办法让自己的艺术得到升华了。” 所以，邱思婷有时候会从芭蕾的圈子里跳出去去感受外面的世界，去看电影与画展、去读小说与诗歌、去旅行与采风。不同艺术领域的碰撞也给邱思婷的芭蕾创作带来了奇妙的灵感。像这次演出《Bolero》舞蹈的编排创意便来源于毕加索的名作《镜中的女人》。邱思婷介绍道，《Bolero》舞曲是法国作曲家拉威尔的经典之作，描述的是一个西班牙女郎在酒馆翩翩起舞的故事，而毕加索是一个西班牙画家，但他很长时间都生活在巴黎。看到这幅画时，我突然觉得两位大师之间存在着某种交汇感，于是我便有了这次创作的灵感”。 在走出芭蕾的圈子时，邱思婷会向世界吸收能量，等再回到芭蕾的天地时，她会变得更加强大。这种与芭蕾宛若恋人的相处之道让邱思婷与她的舞蹈间永远都有一份激情存留，时间越流逝，羁绊越情浓。 邱思婷的天鹅之梦还在继续绽放着，与芭蕾的情人故事也会由她的足尖向我们一步步的娓娓道来。聂鲁达在《我喜欢你是寂静的》中写道，“你从所有的事物中浮现，充满了我的灵魂。你像我灵魂，一只梦的蝴蝶”。或许言语辞章都难以真正表达出邱思婷与芭蕾间的感情，但这首邱思婷曾用芭蕾演绎过的诗歌，我想是能诗意地勾勒出那份共鸣的。
感谢图片提供： 陈锐军 柯洲 郑迅 |
