北大王岳川教授曾经感慨当今文艺界一个普象：作品的速生速朽。公正关照一下现实，繁荣的只是数量，艺术质量上能称为经典传世的，可谓凤毛麟角。所以年初当友人赠予我一张舞剧《幻茶谜经》在朝阳九剧场再次试演的票时，抱着姑枉观之的坦然心态前往，没想到效果大出前之所料，确为近年来少有的叫绝好剧。 这部被评论界称为全球首部禅茶主题的舞剧，由艺术家赵梁的工作室出品。首次带妆试演于2012年10月31日在北京雷动天下剧场进行，因受观众一致好评，文化部极力推荐其参加了同年11月初在德国柏林举行的世界首演，作为2012中德文化年的献礼，亦取得预期效果。 《幻茶谜经》以大唐历史文化为背景，全剧没有一句台词。在我看来，它由明暗两条线索贯穿。明线是用唯美写意的音乐和舞蹈，亦真亦幻地向观众呈现了一个女子的爱情和人生。剧中樵夫、高士与僧人代表不同类型的人，我隐约感觉，这里面其实是折射出创意者对人在物质、精神、灵魂三重相位上的思考和展现。在与女子的交替偶遇和情感发展中不断变换递进，交汇轮回。在堪称无缝和合的视听觉中，幻化出人的三重性所能延展的无限空间。暗线则是以茶为线 索，把禅茶文化，巧妙创意入情节和舞蹈之中，并以西安法门寺地宫出土的千年文物——唐皇家茶器具的一比一复制品入舞，此举也堪称全球罕见。即便是复制品，也是正式授权的国家三级文物。这套茶具是唐儇宗的供佛珍品，是目前世 界上发现年代最早、等级最高、配套最完整的宫廷茶具，唐代宫廷茶道的程序和茶文化由此可窥一班。国学大师季羡林甚至称其为“世界第九大奇迹”。 众所周知，禅与茶，一个从道的维度，一个从器的层面，可谓两个颇能代表中国博大文化的元素结合起来，道器合一，尽展国宝文物、茶道文化与宗教超然的魅力与意韵。 因为从立意伊始，《幻茶谜经》就注定要承载飘逸的艺术、高深的文化、厚重的历史，所以其创作阵容也不得不集结国内甚至国际上都堪称专业的人员。剧中女主角是由新锐舞蹈演员杨海龙反串出演，将唐朝女子高贵大器、内热外敛演绎得惟妙惟肖，华美的妆容更增强了色彩和美学品位，基本上就把本剧的一个中心支撑起来了。我个人格外推崇宋玉龙扮演的樵夫和居士张超出演僧人，宋玉龙把樵夫的世俗性展现得淋漓尽致，配舞的音乐也异常出彩到位，令人难忘。张超是学戏曲出身，也是一名居士，第一次试镜时便被导演认定了角色。由于皈依佛禅的浸染，他塑造僧人形象时游刃有余，不用表演，本然流露即可，可谓信手拈来。该剧虽然仅有七名演员交替融合演出，但呈现的镜头语言和艺术效果，堪称一幕大剧，当然这也得益于同样精彩职业的灯光、服饰、音乐等一系列创意制作，把情境准确地烘托出来。 我观摩演艺作品有自己一个原始的规则：根据整个欣赏过程“艺境出离”的次数来判定电影、剧目的质量好坏，即如果我在视听品读中完全被作品不断延展的情节和意境所“勾引”，沉浸其中而无暇出离其外，就证明是绝好作品，否则出现创意败笔、看不下去的漏洞、“就差那么一点”的惋惜之处，等等这些出离于作品展示意境之外的次数越多，就说明作品越失败。不得不实说，看《幻茶谜经》一次出离也没有，只是享受。应该说，这是我目前看到的用当代艺术语 境来诠释唯美玄爱及禅茶境界最好的大陆剧目之一。 禅诞生于印度，升华于中国古代，充满了神秘玄妙、无法确触又湛然究竟、一说即错又不得不说，这对于《幻茶谜经》的创意团队来说无疑挑战极大，但其意欲明暗两线通揽，既要演绎唯美的意境爱情故事、又要尽可能展现禅茶一味处寂静两空无的三昧，非大魄力和勇气而不敢为之，不能为之，但可以这样说，他们做到了。 作者为“文字艺术监理师”、文字创意师、独立艺术策划人 。 |
