“此舞只应天上有，人间难得看几回。在广州舞台上能欣赏到如此神奇的经典舞剧，实在难得！”富有浪漫色彩的经典民族舞剧《丝路花雨》新版即将于11月20日、21日在广州大剧院隆重上演，诸多观众对此期待万分。
《丝路花雨》诞生于上个世纪7 0年代末，由我国著名艺术剧团甘肃省歌舞剧院创作演出，讲述敦煌画工神笔张和其女儿英娘与波斯商人患难与共的动人故事。 祥云缭绕，落花缤纷，在灵动的乐声中，美丽的飞天凌空飞翔，飘逸的长裙如梦如幻，飞舞的彩带迎风舒卷。忽而，琵琶声起，如高山流水，如玉珠纷坠，彩衣的少女反弹着琵琶跳起欢快的舞步，或飞旋，或跃起，或回眸凝望，或翘首沉思，种种神韵皆如画卷，丝丝风情顾盼生辉。如此视听声乐俱佳的境界，只叫人以为来到了奇妙的仙境，与飞天共舞。其实，这并非幻景，这就是以世界佛教壁画遗址奇迹——敦煌壁画和曾经创造历史辉煌的“丝绸之路”为题材的大型舞剧《丝路花雨》。自诞生30年来，这部经典舞剧凭着其精深的主题、经典的构思、精湛的舞艺、精彩的演出，在中国和海外赢得了亿万观众的心。
民族舞剧谱华章 世纪之舞塑辉煌 《丝路花雨》诞生于上个世纪7 0年代，该剧以举世闻名的敦煌壁画和丝绸之路为题材，以和平、友谊为主题，描绘了敦煌画工神笔张和其女儿英娘与与波斯商人患难与共、生死相交的动人故事，它以富有表现力的舞姿、别具一格的艺术风格，将瑰丽多彩的敦煌壁画搬上舞台，形象地再现了敦煌文化的博大精深，歌颂了劳动人民创造敦煌文化的光辉艺术形象和中外人民友谊源远流长的动人故事。
《丝路花雨》自出演以来赢得了无数的赞赏与荣誉：1979年该剧在庆祝国庆30周年进京献礼演出中，获文化部颁发的“创作一等奖”与“演出一等奖”；1982年获邀赴意大利米兰的斯卡拉大剧院演出，成为亚洲首个进入这个世界著名剧院演出的舞蹈演出团体；1994年荣获“中华民族20世纪舞蹈经典作品”称号； 2008年作为北京奥运会重大文化活动献礼展演剧目，在奥运前夕的京城掀起《丝路花雨》观剧热潮。尤其在庆祝共和国成立60周年献礼演出剧目多达百台的情况下，《丝路花雨》曾获得在国家大剧院连演5场的最高“待遇”。被上海大世界吉尼斯总部认定为“中国舞剧之最”。
几十年来，舞剧《丝路花雨》宛如一缕淡雅清风吹进了中国艺术的舞台，使无数观众深深沉醉于舞蹈创造的瑰丽境界之中。它如一朵奇葩，带着幽幽清香，收获了无数热烈的掌声与巨大的荣誉。它把千年前的大漠丝路风韵带到人们的眼前，让我们宛如行走在盛唐充满传奇色彩的丝绸之路上，亲眼目睹远古的博大风尚。
从上个世纪70年代末至今，《丝路花雨》的足迹遍及20多个国家和地区、演出1600多场、共计310多万名观众。那源于敦煌壁画的飞天造型、反弹琵琶的“S”型优美舞姿、变幻无穷的多臂菩萨……从创作观念和舞台样式上彻底改观了中国民族舞剧，《丝路花雨》自身也因此成为中国舞蹈史真正意义上的里程碑，成为当之无愧的经典之作。
这部舞台精品最大的亮点便是舞蹈，融合了中国古典舞、敦煌舞、印度舞、黑巾舞、波斯马铃舞、波斯酒舞、土耳其舞、盘上舞、新疆舞等。它着力突出敦煌舞，并创新性地融入了很多现代舞元素，独舞活泼灵动，充满个性，而群舞则尽显柔情与浪漫。剧中，源于敦煌壁画的飞天造型、反弹琵琶的“S”形优美舞姿等，都让人叹为观止。
美伦美幻丝路雨 视听灵动传友谊 《丝路花雨》以雄伟神秘的敦煌莫高窟和无与伦比的敦煌壁画为背景，把一个反弹琵琶的佛国故事，把美好动人的民族情谊，以美伦美幻的舞蹈呈现在观众的面前。
全剧最大的亮点便是舞蹈，它的舞蹈融合了中国古典舞、敦煌舞、印度舞、黑巾舞、波斯马铃舞、波斯酒舞、土耳其舞、盘上舞、新疆舞等各种艺术形式于一身，着力突出敦煌舞，并且创新性地融入了很多现代舞元素，独舞活泼灵动，如佛国莲花清香飘逸，而群舞也更显柔情与浪漫。
轻灵的乐声中，美丽的伎乐天在缭绕的祥云中渐渐现出身影，漫天的飞花翩跹，轻盈的彩带回旋，曼妙的飞天凌空飞舞，这个经典开场不知化做了多少观众的美好记忆。女主角英娘“反弹琵琶伎乐天”的优美造型充满东方女性优雅妩媚之美，那独创的“S”型舞姿令无数人为之痴迷。就是这位美丽善良的英娘，跳着美丽的敦煌之舞，把盛唐文明传带波斯；正是她世界上独一无二的“反弹琵琶”舞姿，打动了世界观众。
而浪漫灵动的群舞，在舞台变幻的灯光下，呈现出神奇瑰丽的艺术效果，或色彩明丽，或淡雅清新，或忧伤神秘。或明朗活泼，独特的配乐如山泉丁冬，如风起苍穹，在我们面前塑造出神秘的佛国，亘远的大漠……再加上极具西域特色的服装造型，恢宏大气的舞台，奇妙的飞天效果，令人观之难忘。
《丝路花雨》塑造的神笔张、英娘、伊努斯、窦虎等极富特色的艺术形象，感动了千千万万人，震撼了千千万万人。这是文化的感动，这是文化的震撼！《丝路花雨》是当代中华文化奉献给世界的一首真善美赞歌，是中国人民献给世界和平友好的浪漫舞蹈。
正因如此，该剧获得了来自世界的诸多赞誉。法国《震旦报》称其“演出精彩，化妆漂亮，服装华丽，富有魅力和异国风情，称得上是一部壮观的史诗”；荷兰著名导演尤里斯伊文思评价该剧：“这是一个具有民族风格的舞剧，表现了中国人民自古以来就与各国人民有友好的联系。
精品阵容传古韵 舞台风姿誉流年 《丝路花雨》由我国著名艺术剧团——甘肃省歌舞剧院创作演出。30年的艺术辉煌，造就了一批中国舞剧里程碑式的演艺品牌。此次在广州大剧院演出的演员中便拥有李倩、孙秋月、赵乔、李莉4位“英娘”，汪子涵、安宁两位“神笔张”，朱晗、王君两位“窦虎”，他们凭借丰富的表演经验、扎实的舞蹈功底给我们创造了瑰丽的艺术境界。在美丽的背后，在荣誉的背后，是他们付出的艰辛，第一代“英娘”贺燕云回忆道:“为了让静止的敦煌壁画舞起来，编导们孜孜以求，而我成了他们的实验‘陀螺’；我像着了魔一样千百遍地舞，每一个舞姿形成，无不凝结着无数心血和汗水。”
当我们观赏这场优美的舞剧之时，所不能忘怀的该剧震撼人心的画面美感，更是舞剧院《丝路花雨》创作组的老中青三代艺术家们的无尽付出，相信这个享有“中国舞剧史上里程碑”、“东方《天鹅湖》”世界美誉的当代中国舞剧经典，必将带给广州观众精美绝伦的艺术享受。
《丝路花雨》是中国舞蹈史上当之无愧的经典之作。她呈现出源于敦煌壁画的飞天造型、反弹琵琶的“S”型优美舞姿、变幻无穷的多臂菩萨……上世纪70年代末改革开放刚起步，《丝路花雨》赴香港演出成功。紧接着走出国门，开始其迄今足迹遍及20多个国家和地区、演出1600多场的闪光历程。
31年后，甘肃省歌舞剧院对这部经典之作进行了全新解析和再创，为《丝路花雨》这颗明珠拂去历史的尘埃。新版《丝路花雨》保持了原有的故事情节与人物形象塑造，将高科技手段与舞台设计、灯光设计融合在一起，莫高窟、月牙泉、大漠烽火、古代波斯等被营造得更加真实可信。 新版《丝路花雨》在突出敦煌舞方面大胆创新，融入更多的现代舞元素，将原有的舞蹈与戏剧表演程式相结合变为以舞蹈本体表演为主，主要人物的舞段更加个性化、主体化，群舞也更为灵动浪漫。每一个舞段的出现都是一次美的体验与享受。
31年前的《丝路花雨》在音乐方面完全以民乐为主，修排后则以交响乐为主，对部分乐曲重新改写，对全剧音乐重新配器录制。在保留敦煌风韵的基础上，新版《丝路花雨》对主要人物在不同舞段、不同场景的着装进行了创新设计，几乎所有的群舞服装重新设计，使色调更加柔和多彩，风格更加飘逸洒脱。 |
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