作者: 谢奕娟
曹诚渊，广州现代舞周艺术总监 现代舞一样属于大众 记者：现代舞作为一种民间舞蹈为什么可以在广州有一定的影响力？ 曹诚渊：事实上现代舞从一开始就属于民间。现代舞虽然表面看起来是所谓精英文化，但本质上是一种人们内心的诉求，它非常自由，没有固定的形式。我们做舞蹈团，做舞蹈周的动机并非是在制造精英文化，比如这次的现代舞周有青年舞展。我们鼓励参与，一些人会越跳越好成为明星，他们在舞台上创造价值；而另一些就当成一种业余爱好，一样是自我表达。它不是一种强迫性的东西，我们甚至不愿意去制定一种标准来衡量好坏。 在看现代舞周节目时，不建议观众去比较哪个舞蹈的好坏。现代舞的学习过程中，一些人更专注，他就会把精力投入进去成为专业舞蹈演员，而那些把舞蹈当成娱乐的舞者未必就一定不会领悟舞蹈的乐趣，所以欣赏别人的作品才是最重要的。世界是非常丰富的，我们没有必要为自己做一个限制出来。 记者：外界有一种传闻，说现代舞周是你自己掏腰包大约50万元来举办的，而且每年都是这样，实际情况是什么？ 曹诚渊：2004年我受广东文化厅邀请，由香港城市当代舞团和星海演艺集团共同运营广州现代舞团，激发了活力。所有的这些活动广东省文化厅投入60%，香港城市当代舞蹈团投入40%，其实钱不止50万了，这些钱是香港与广东省一种合作的共同投入。（笑）不过我不介意这种传闻，让我听得感觉很有成就感，其实也是一种对我们困难的理解和支持，但我个人并没有进行这样的投资。 记者：有观众反应每年来看现代舞，发现观看现代舞的人群没有改变，现实是这样吗？ 曹诚渊：根据我们实际的统计，观众的人数是有所增加的。也许是那位观众一直在关注那些自己认识的人，当然，我们肯定有这样固定的支持者，连续几年都来观看现代舞周，其实艺术的消费人群比较固定是正常的。 有一些观点使我费解，比如有人问现代舞适合大众吗？在他们的眼中，大众不需要艺术。我想反问，那些关注艺术的人不属于大众吗？那他们属于什么？我觉得这种狭隘的定义很不清晰。 比如有人会游泳，有人不会游泳，那么不会游泳的到底是不是大众呢？现代社会的口味区分越来越细化。十几年前大家都看央视，大家都很喜欢春节联欢晚会，但现在南方看得人不多，这是因为娱乐的选择多了。所以大众在当下已经不是一个准确的用词。 观众的多少不能代表一种艺术的价值，大众不应该和艺术联系起来，不应该用来评判艺术，我们已经进入了一个新的时代，在当下用是否适合大众来评判艺术是非常奇怪和落后的，所以我不太喜欢这个问题，可是好象每年都有人提出这样的问题。如果明年没有人再去关注到底有多少人来看演出，而是把注意力放在作品本身，这将是一个非常大的进步。 记者：一场演出中丹麦的舞团说他们只有四名成员，一般现代舞团有多少舞者？ 曹诚渊：现代舞团的舞者一般都不多，广现11人，城市当代15人，北京的雷动天下13人。现代舞团不同于国家团体，是签约机制，肯定不会出现一个团体几十人甚至上百人的情况。 下一页 本文共 2 页,第 [1] [2] 页 |
