上海歌剧院排练厅里，旅居日本的颜安带着根据斯特拉阿文斯基的《春之祭》改编的《大地之舞》正在紧张排练，10月8日，颜安执导上海歌剧院舞剧团表演的《大地之舞》将作为歌剧院四季菁华系列演出之一亮相上海大剧院。 《大地之舞》展现了原始部落对自然的崇拜和生活形态。“舞者脚踏着地面，上演着春天的祭礼，《大地之舞》这个名称再合适不过了。”颜安说，“春不单是一个季节，而应该当作生命与青春。‘祭典’是庄严而神圣的，它是疯狂的死亡之舞，同时也是再生的象征。” 2002年颜安曾经联合中、日、韩三国舞蹈艺术家创作了《大地之舞》的雏形。这次，他与上海歌剧院舞剧团二度合作，将《大地之舞》（《春之祭》）第一次完整地呈现。 在颜安看来中国现在并不缺现代舞蹈演员，重要的是编导和舞者的联合，是在两者合作中不断有所认识和发现。他不断求新求变寻找突破的思想在这次与上海歌剧院的合作中贯穿始终。 值得一提的是，在本次演出中歌剧院用上了院方所有的舞蹈演员，希望从中发掘出他们的潜力。“一开始，我让他们随便跳，通过这个阶段尽量挖掘、发现他们的长处。”颜安说，“精髓是个性。”他进一步解释道：“如果说芭蕾舞舞动的是身体，那么现代舞舞动的是灵魂。” 整台演出中，除了《大地之舞》（完整的《春之祭》）外，观众更可拭目以待同台亮相的颜安的另外几部作品《连接》、《袖曲》等。短小而又意蕴深长的作品给人全新感受。 舞蹈是用身体在思考和说话。用头脑思考，然后把想说的用身体再现出来，舞蹈的再现不是直线式，而是散射式，所以最后得出的结论也不是一个。这也正是舞蹈的真正魅力所在。在《大地之舞》中，这种思想得到了很好的体现，各种关系的连接，又无限延伸，既有快速的跳跃和旋转，又有慢到几乎凝固的肢体伸展，更有此起彼伏的人浪翻滚……其精彩的舞蹈语言没有确定的意义，但展示的强烈视觉效果和舞台气势却震撼人心，给人以想像和启示。 |
